Ben Stillers The Secret Life of Walter Mitty will unbedingt ein Film über das Aufwachen sein. Er verbringt 114 Minuten damit, einem zu sagen, man solle aufhören zu träumen und anfangen zu leben, und reicht einem dann einen Tagtraum, um das zu tun. Die Abenteuerkomödie aus dem Jahr 2013, geschrieben von Steve Conrad, ist ein Remake des gleichnamigen Films von 1947, und beide sind Adaptionen von James Thurbers Kurzgeschichte von 1939. Sie wurde am 5. Oktober 2013 beim New York Film Festival uraufgeführt, und 20th Century Fox brachte sie am 25. Dezember 2013 in Nordamerika heraus. Sie landet bei 5,4 von 10.
Trailer, via 20th Century Studios India.
Ein Negative Assets Manager in New York
Walter Mitty arbeitet als Negative Assets Manager beim Life Magazine und lebt allein in New York City. Er tagträumt ständig und hegt eine geheime Schwärmerei für eine Kollegin, Cheryl Melhoff. Er versucht, sie über eHarmony zu erreichen, doch der Kundendienstmitarbeiter Todd Mahar sagt ihm, sein Profil sei unvollständig — die Abschnitte „been there“ und „done that“ seien leer.
Das ist der ganze Witz, und der Film weiß es. Walters Leben ist ein Formular, das er nie ausgefüllt hat.
Er arbeitet mit dem legendären Fotojournalisten Sean O’Connell zusammen, obwohl die beiden sich nie persönlich getroffen haben. Sean ist old-school: Analogfilm, später ein Telegramm. Er schickt Walter als Dank eine Negativrolle und eine Brieftasche. Er sagt Walter und der Life-Führung, dass Negativ #25 die „Quintessenz des Lebens“ einfange und auf das Cover der letzten Printausgabe des Magazins gehöre, bevor es digital wird.
Negativ #25 fehlt.
Ted Hendricks und das fehlende Bild
Ted Hendricks leitet den Übergang des Magazins, und Adam Scott spielt ihn als genau den Manager, der eine schrumpfende Printbelegschaft unglücklich macht. Als Ted #25 sehen will, zögert Walter, aus Angst, gefeuert zu werden. Stattdessen bittet er Cheryl um Hilfe, O’Connell zu kontaktieren.
Walter untersucht die anderen Negative nach Hinweisen darauf, wohin Sean gegangen ist: Wasser, ein Daumen, ein gekrümmtes Objekt, das er nicht benennen kann. Er und sein Assistent Hernando entdecken eine Spiegelung im Wasser — den Namen eines in Grönland registrierten Schiffes.
Also steigt der Mann, der kein Dating-Profil ausfüllen kann, in ein Flugzeug nach Grönland. Das ist der beste Schachzug des Films.
Ein betrunkener Pilot und kaltes Wasser
In Nuuk erzählt ein Barkeeper Walter, dass Sean auf einem Schiff davongefahren sei. Die einzige Möglichkeit, ihn zu erreichen, sei der Posthubschrauber, und dessen Pilot sei betrunken. Walter erkennt den Daumen des Piloten auf einem der Negative wieder und begleitet den Piloten auf einem Versorgungsflug zum Schiff.
Er springt versehentlich in eiskaltes, von Haien verseuchtes Wasser. Er verliert die Vorräte des Schiffs. Als er an Bord kommt, hat er zudem die Funkkommunikation verhindert. Jeder Schritt zu Sean kostet Walter etwas, und der Film ist besser, wenn er ihn dafür bezahlen lässt.
Hör auf zu träumen. Fang an zu leben.
Dieser Satz ist der Werbeslogan des Films. Das Problem ist, dass die lebendigsten Passagen des Films immer noch die Tagträume sind, was ein Argument gegen sein eigenes Ende ist.
Was die Besetzung hier tut
Kristen Wiig spielt Cheryl, und der Film gibt ihr nie genug zu tun, außer der Grund zu sein, warum Walter ein Flugzeug besteigt. Shirley MacLaine spielt seine Mutter, Edna Mitty. Kathryn Hahn spielt seine Schwester, Odessa Mitty. Patton Oswalt ist Todd Maher, Adrian Martinez ist Hernando, und Ólafur Darri Ólafsson ist der Hubschrauberpilot.
Gunnar Helgason spielt den Hotelbesitzer, Terence Bernie Hines ist Gary Mannheim, und Alex Anfanger ist Teds Toner-Karton-Kollege. Sean Penn spielt Sean O’Connell, und die Besetzung ist der Punkt: Der schwer fassbare Künstler bekommt das Gesicht des Filmstars.
Eine Produktion, die sich über Jahrzehnte erstreckte
Der Film nahm einen langen Weg. Seine turbulente Produktionsgeschichte erstreckte sich über mehrere Studios, Regisseure und Hauptdarsteller bis zurück ins Jahr 1994, bevor er 2011 mit Stiller als Regisseur und Star Fuß fasste.
Das National Board of Review wählte ihn unter die zehn besten Filme des Jahres 2013. Die Aufnahme bei der Veröffentlichung war allgemein gemischt, mit Lob für Stillers Regie, die Kameraarbeit und einen Soundtrack mit José González. In den letzten Jahren ist die Wertschätzung gewachsen, und viele behandeln ihn heute als Kultklassiker.
Der Veröffentlichungsplan
| Datum | Ereignis |
|---|---|
| 1994 | Die Produktionsgeschichte reicht bis in dieses Jahr zurück |
| 2011 | Stiller als Regisseur und Hauptdarsteller verpflichtet |
| 5. Oktober 2013 | Premiere beim New York Film Festival |
| 25. Dezember 2013 | Kinostart in Nordamerika durch 20th Century Fox |
Was der Film tatsächlich richtig macht
Die Grönland-Passage ist der Punkt, an dem Das erstaunliche Leben des Walter Mitty aufhört, sich zu erklären, und beginnt, sich zu bewegen. Walter schließt sich einem betrunkenen Piloten an wegen eines Daumens, den er auf einem Foto gesehen hat. Das ist eine echte Entscheidung, getroffen von einem Mann ohne Beweise und ohne Rückhalt, und es ist das einzige Mal, dass der Film seiner eigenen Prämisse vertraut.
Die restliche Zeit laviert er. Die Tagträume sind als Nummern inszeniert – größer, lauter, teurer als alles in Walters tatsächlichem Leben. Man kann keinen Film mit der Idee verkaufen, dass Fantasie eine Falle ist, während man die Fantasie zum bestaussehenden Teil macht.
Warum die Aufrichtigkeit nicht trägt
Das erstaunliche Leben des Walter Mitty ist ein aufrichtiger Film mit einem strukturellen Problem, das er nie löst. Er will, dass Walters gewöhnlicher Mut seine Vorstellungskraft überstrahlt, aber er filmt die Vorstellungskraft mit mehr Sorgfalt.
Stiller inszeniert mit echtem Ehrgeiz, und der Soundtrack von González leistet mehr emotionale Arbeit als das Drehbuch. Das Material aus dem Life-Magazin ist das Schärfste hier: ein Printmedium, das schließt, ein Manager, der nur existiert, um zu zählen, was übrig bleibt, eine letzte Ausgabe, die einen perfekten Rahmen braucht.
Diese Geschichte hat Biss. Die über einen Mann, der lernt zu leben, nicht, weil der Film Walter nie langweilig genug sein lässt, um real zu sein. Der Kultstatus ergibt Sinn – es ist ein Film, auf den Menschen projizieren –, aber Projektion ist nicht dasselbe wie ein guter Film.
Bewertung: 5,4 von 10
Das Notizbuch abonnieren.
Die besten Geschichten des Tages und jedes neue Urteil, in klarem Deutsch, um sieben im Postfach. Eine Mail am Tag, nicht mehr.
