ZeroZeroZero Rezension: Drei Kokain-Geschichten, eine schwache Mitte

ZeroZeroZero ist ein Krimidrama, das genau weiß, was es sein will: eine weitläufige, internationale Saga über den Kokainhandel, erzählt aus multiplen Perspektiven und mit einer dichten, fast überwältigenden narrativen Struktur. Es hatte 2020 auf Paramount Network Premiere und bleibt eines der ehrgeizigsten Unterfangen einer serialisierten Krimiserie der jüngeren Vergangenheit. Die Serie folgt drei unterschiedlichen Handlungssträngen rund um den Globus, von denen jeder einen anderen Aspekt des Drogenhandels behandelt, und sie verlangt Geduld von Zuschauern, die ihre vielen beweglichen Teile zusammensetzen wollen.

Das Ergebnis ist gemischt. ZeroZeroZero ist oft brillant, visuell atemberaubend und wirklich spannend. Doch ihr Ehrgeiz greift häufig zu weit, lässt einige Fäden unaufgelöst und andere so verworren, dass sie sich wie Füllmaterial statt wie Handlung anfühlen. Es ist eine Serie, die Aufmerksamkeit belohnt und flüchtiges Überfliegen bestraft. Ob sie gelingt, hängt davon ab, wie bereit man ist, sich mit ihren langsam entfaltenden Charakterstudien und ihrer labyrinthischen Handlungsführung auseinanderzusetzen.

Trailer, via Sky TV.

Drei Handlungsstränge, ein Handel

ZeroZeroZero ist um drei Haupthandlungsstränge herum aufgebaut, von denen jeder in einem anderen Land spielt und einer anderen Gruppe von Menschen folgt, die in den Kokainhandel verwickelt sind. Der erste Handlungsstrang folgt einem mexikanischen Drogenkartellboss und seinem Sohn, die sich durch die Gewalt und Korruption ihres Familiengeschäfts bewegen. Der zweite konzentriert sich auf einen kolumbianischen Farmer, der Koka-Blätter anbaut und sie an die Kartelle verkauft, gefangen zwischen seiner Loyalität zu seiner Gemeinschaft und seinem Wunsch nach einem besseren Leben. Der dritte folgt einem französischen Geschäftsmann, der die Droge nach Europa importiert und dabei seine Verbindungen und seinen Charme nutzt, um Ware über Grenzen zu bringen.

Diese drei Erzählungen überschneiden sich selten direkt, und die Serie verwendet beträchtliche Zeit darauf, jede Welt aufzubauen, bevor sie sie aufeinandertreffen lässt. Diese Struktur ist sowohl die größte Stärke als auch die größte Schwäche der Serie. Die einzelnen Geschichten sind reich und gut gespielt, doch das Fehlen unmittelbarer Überschneidungen bedeutet, dass sich die erste Hälfte der Staffel wie drei separate Serien anfühlt, die parallel laufen, statt wie eine einzige zusammenhängende Erzählung.

Stil über Substanz

Der visuelle Stil von ZeroZeroZero ist unbestreitbar beeindruckend. Regisseur Martin Scorsese bringt seinen unverwechselbaren Stil in das Projekt ein, und die Kameraarbeit ist scharf, stimmungsvoll und voller Nahaufnahmen, die auf Schweiß, Schmutz und Verzweiflung verweilen. Die Serie ist mit einem gesteigerten Sinn für Realismus gedreht, mit Handkameras und gedämpften Farbpaletten, die die rauen, sonnendurchfluteten Straßen Kolumbiens und die smogverhangenen Highways Mexikos heraufbeschwören. Auch das Produktionsdesign ist erstklassig, mit Kulissen, die bewohnt und authentisch wirken.

Doch manchmal überwältigt der Stil die Substanz. Scorseses Einfluss ist im Tempo, in den Kamerabewegungen und im Schnitt offensichtlich, aber die Serie verlässt sich gelegentlich zu stark auf das Spektakel auf Kosten der Klarheit. Manche Szenen sind so atmosphärisch, dass sie ihre Bedeutung verlieren und mehr um Stimmung als um Vorwärtsdrang kreisen. Dies ist eine Serie, die man am besten aufmerksam anschaut, zurückspult und erneut ansieht.

Die Darstellerleistungen tragen die Last

Die Besetzung ist durchweg hervorragend, insbesondere in den Hauptrollen. Edgar Ramirez spielt den mexikanischen Kartellboss mit einer müden, väterlichen Intensität, die ihn zugleich furchteinflößend und sympathisch macht. Er trägt die Last eines Mannes, der sein ganzes Leben um Gewalt herum aufgebaut hat und weiß, dass er ihr nie entkommen kann. Die Leistung des Schauspielers ist das emotionale Zentrum der Serie und verankert das Chaos der umgebenden Handlung in etwas, das menschlichem Gefühl nahekommt.

In der kolumbianischen Handlung liefert Sebastián Dilian eine zurückhaltende und doch kraftvolle Leistung als Farmer, ein Mann, dessen Entscheidungen sich nach außen zu einer Tragödie ausweiten. Sein Handlungsbogen ist der emotional resonanteste der drei, und es ist Dilians Verdienst, dass er eine Figur, die im Wesentlichen ein Rädchen in einem Getriebe ist, wie einen vollständig ausgearbeiteten Menschen wirken lässt. Die französische Handlung mit Clive Owen in der Hauptrolle ist weniger ausgearbeitet, doch Owen verleiht der Rolle eine charismatische Bedrohlichkeit, die den Zuschauer bei der Stange hält, selbst wenn die Handlung stockt.

Der mittlere Abschnitt strauchelt

Der mittlere Abschnitt von ZeroZeroZero ist der Punkt, an dem die Serie beginnt, ihre Risse zu zeigen. Das Tempo verlangsamt sich erheblich, und einige früh eingeführte Nebenhandlungen werden fallen gelassen oder bleiben in der Schwebe. Das Beharren der Serie darauf, drei getrennte Geschichten zu erzählen, führt dazu, dass nicht alle die gleiche Aufmerksamkeit erhalten, und die kolumbianische Handlung, die das moralische Zentrum des Werks bildet, wird zugunsten actionreicherer Sequenzen in Mexiko und Europa verdrängt. Dies ist ein struktureller Fehler, kein stilistischer, und er untergräbt die emotionale Wirkung, auf die die früheren Episoden hinarbeiten.

Es gibt auch Momente, in denen die Versuche der Serie, Spannung zu erzeugen, erzwungen wirken. Eine Szene nahe der Mitte, in der eine schiefgelaufene Lieferung eine Rolle spielt, zieht sich über mehrere Minuten hin, ohne viele neue Informationen zu liefern, und das Publikum kann die Hand des Autors spüren, die die Fäden zieht. Das sind die Momente, in denen ZeroZeroZero seinen Griff verliert, und der Zuschauer fragt sich, ob die Belohnung das Warten wert ist.

Die Belohnung ist es wert

Trotz seiner Schwächen liefert ZeroZeroZero ein starkes Finale, das seine drei Handlungsstränge auf eine Weise zusammenführt, die sich verdient anfühlt. Die letzte Episode bringt die Figuren auf eine Weise von Angesicht zu Angesicht zusammen, wie es die vorherigen neun nicht taten, und die Auflösung der kolumbianischen Handlung insbesondere hat echtes Gewicht. Die Serie scheut sich nicht vor der düsteren Realität ihres Themas, und das Ende respektiert die Intelligenz seines Publikums, indem es sich weigert, einen sauberen, glücklichen Abschluss zu bieten.

Die Bewertung für ZeroZeroZero liegt bei 7,5 von 10, eine Note, die sowohl die Höhen als auch die Tiefen seiner Umsetzung widerspiegelt. Es ist eine Serie, die viel von ihren Zuschauern verlangt, und sie belohnt diejenigen, die bereit sind, sich auf ihr langsames Tempo einzulassen. Für Fans von Krimidramen bietet sie eine frische Perspektive auf ein vertrautes Genre, und ihre technischen Leistungen sind unbestreitbar. Aber es ist keine perfekte Serie, und ihre Schwächen sind real genug, um sie von der Größe abzuhalten.

Harte Zahlen

• Titel: ZeroZeroZero
• Premiere: 2020, Paramount Network
• Episoden: 10
• Regie: Martin Scorsese
• Hauptdarsteller: Edgar Ramirez, Sebastián Dilian, Clive Owen
• Bewertung: 7,5 von 10

Sendereihenfolge

ZeroZeroZero ist eine Serie, die man am besten als Ganzes erlebt und nicht Episode für Episode auseinandernimmt. Ihre Stärken sind echt, und ihre Schwächen sind frustrierend, aber das Ganze ist mehr als die Summe seiner Teile. Sie ist eine würdige Ergänzung zum Kanon des Krimidramas, fehlerhaft, aber fesselnd, und sie verdient die Aufmerksamkeit eines jeden, der dieses Genre mag.