«From Paris with Love» pretende ser una película de acción trepidante, divertida y brutal sobre un equipo de la CIA desparejado que caza terroristas en París. Se equivoca en los primeros dos y acierta en el tercero. El resultado es una película que se siente como una parodia de sí misma, una que sabe que debería ser tensa y emocionante pero no puede evitar la sensación de que está jugando a disfrazarse.
Pierre Morel dirige desde un guion coescrito por Luc Besson, y en la película actúan John Travolta como Charlie Wax y Jonathan Rhys Meyers como James Reece. Dura 92 minutos y se desarrolla como un desastre compacto y de ritmo rápido. El eslogan promete «Dos agentes. Una ciudad. Sin piedad.» Lo que ofrece es una película que no sabe muy bien qué tipo de historia quiere ser.
Trailer, vía GlobalTrailers.
James Reece y Charlie Wax
James Reece comienza la película como un empleado perfecto. Es el ayudante personal del embajador estadounidense en Francia, eficiente, amable y completamente aburrido. Su verdadera pasión es su vida secreta como agente de la CIA con una Cobertura Oficial, pero está atascado en un trabajo de escritorio. Cuando su jefe le asigna la tarea de entregar un chip ultrasecreto a la oficina del embajador, aprovecha la oportunidad para salir del edificio.
El chip resulta estar en el bolsillo de su chaqueta y él lo esconde cuando su novia llama a la puerta. Ese es el planteamiento. Es un detalle pequeño e ingenioso, y establece a Reece como un hombre que sabe cómo improvisar bajo presión. Pero la película no se basa en eso. En cambio, lo empareja con Charlie Wax, un agente de campo que es todo lo que Reece no es.
Charlie Wax es un descontrol. Es dado a disparar, grosero y completamente sin filtros. Travolta lo interpreta como un hombre que ha pasado demasiado tiempo en el campo y ha perdido cualquier sentido de normalidad. Cuando es detenido por Aduanas francesas porque se negó a entregar latas de su bebida energética favorita, insulta a los funcionarios hasta que Reece utiliza su autoridad diplomática para dejar pasar su equipaje. Es un momento que debería establecer las apuestas. En cambio, solo hace que Wax parezca un idiota.
Una vez en el auto, Wax se disculpa por su comportamiento y revela que las latas en realidad contenían pedazos de su arma personal. Ese es el giro. Se supone que lo humaniza. No funciona. La disculpa es apresurada, y el giro se siente como un remate que nunca aterriza. La película sigue adelante antes de que el público pueda procesar lo que acaba de suceder.
El Cártel de Drogas de la Triada y los Terroristas
Wax explica que ha sido enviado a París para investigar un cártel de drogas de la Triada. Esa investigación lo lleva a irrumpir en un restaurante administrado por la Triada y en un almacén. En esas incursiones, revela que su verdadero objetivo es rastrear el dinero hasta un grupo de terroristas pakistaníes. La pista conduce a un apartamento en ruinas donde la mayoría de los terroristas son asesinados en un enfrentamiento armado.
Es una cadena de eventos simple, y debería funcionar. El problema es que la película no dedica suficiente tiempo a la operación de la Triada para que se sienta como una investigación adecuada. Es más como una lista de verificación de cosas que Wax necesita hacer antes de poder pasar a la amenaza real. La conexión con la Triada existe solo para darle a Wax una razón para estar en París. Es un marcador de posición, no una historia.
Los terroristas en sí mismos no representan una amenaza. Están ocultando explosivos debajo de sus burkas, y han clavado fotografías de Reece a una pared. Ese es el tipo de detalle que debería ser inquietante. En cambio, se lee como una broma. La película trata a los terroristas como obstáculos en lugar de personas, y esa distancia socava la tensión. Cuando llega el enfrentamiento final, se siente menos como una pelea y más como una limpieza.
El Problema de la Comedia
La película está tratando de ser graciosa. Ese es el gran problema. Travolta y Meyers son ambos actores capaces, y claramente quieren interpretar esto como una comedia. Pero las bromas no funcionan. Se entregan con el ritmo equivocado, y socavan las secuencias de acción que las siguen. Una película tan corta no debería tener espacio para la comedia. Debería estar enfocada en la persecución, los tiroteos y la tensión.
Los mejores momentos de la película llegan cuando deja de intentar ser divertida y simplemente permite que ocurra la violencia. La balacera en el almacén es una secuencia que acelera el pulso, y es el mejor minuto de la película. La edición es rápida, los disparos son fuertes y la cámara no se detiene en la sangre. Termina en un minuto, y es el mejor minuto de la película.
Pero la comedia sigue regresando. El abuso de Wax a la Aduana Francesa está destinado a ser divertido. No lo es. La escena se alarga y le quita tiempo a la investigación real. La película está persiguiendo dos géneros a la vez, y ninguno de ellos recibe la atención que merece.
La Ejecución Técnica
La película está hecha con competencia. Las secuencias de acción están bien coreografiadas y las acrobacias se ejecutan con habilidad. Pero la dirección es plana. Morel no aporta nada nuevo a la mesa. Está trabajando dentro de una plantilla familiar y no le añade nada. La película se ve profesional, pero no se ve viva.
La cinematografía es funcional. Los lugares en París se utilizan de manera efectiva, y el contraste entre la embajada y el apartamento destartalado es nítido. Pero la iluminación es a menudo demasiado brillante y la corrección de color es inconsistente. Es una película que podría haber lucido mejor con un poco más de cuidado.
El diseño de sonido es funcional. Los disparos son fuertes, las explosiones son grandes y la música se eleva en los momentos adecuados. Todo es competente, pero no es memorable. La película no hace nada para destacar el sonido. Simplemente sigue la fórmula estándar para un thriller de acción.
El Elenco Secundario
El elenco secundario está en su mayoría desperdiciado. Kasia Smutniak interpreta a Caroline y se le da casi nada que hacer. Richard Durden interpreta al Embajador Bennington, y su papel se reduce a unas pocas líneas de exposición. Bing Yin interpreta a M. Wong y apenas aparece en la película. Amber Rose Revah interpreta a Nichole, y sus escenas se cortan. Éric Godon interpreta al Ministro de Relaciones Exteriores y es una cabeza parlante.
La película es un escaparate para Travolta y Meyers, y no le da a nadie más la oportunidad de brillar. Es una pena, porque algunos de estos actores podrían haber aportado más profundidad a sus roles. La negativa de la película a desarrollar a sus personajes secundarios es una oportunidad desperdiciada.
El Confrontación Final (1)
La película se construye hacia un enfrentamiento en la embajada. Los terroristas han infiltrado el edificio, y Reece y Wax son los únicos que pueden detenerlos. Es un planteamiento clásico, y la película lo ejecuta con un mínimo de complicaciones. Los tiroteos son rápidos, el diálogo es mínimo, y la tensión se mantiene. (2)
Pero la resolución es débil. La película no le da a Reece un momento para reflexionar sobre lo que se ha convertido. Él es solo un peón en el juego de Wax, y la película no le permite escapar de ese rol. La escena final es un guiño a la escena del chip anterior, y es un recordatorio de que la película nunca supo realmente qué quería ser. (3)
El Veredicto (4)
«Con amor desde París» es un desastre. Es una película que intenta ser un thriller de espías, una comedia de amigos y un espectáculo de acción todo a la vez. Falla en las tres. La comedia no funciona, el drama es escaso, y la acción es competente pero olvidable. (5)
Las fortalezas de la película son su ejecución técnica y su compromiso con su propia absurdidad. Sabe que es tonta, y abraza esa tontería. Pero ese abrazo es una debilidad. Una película que sabe que es tonta debería aprovechar esa tontería. Esta se solo se estorba a sí misma. (6)
La película también es un producto de su época. Fue lanzada en 2010, y refleja la paranoia posterior al 11-S que definió el cine estadounidense en ese momento. Los terroristas son una amenaza, y son tratados como una amenaza. La película no cuestiona la guerra contra el terror. Simplemente participa en ella. (7)
Ese es un problema. Una película que no cuestiona sus suposiciones es una película que no ha hecho su tarea. La película se conforma con ser un ejercicio de género, y esa complacencia es su perdición. (8)
Las Cifras (9)
- Duración: 92 minutos (10)
- Géneros: Acción, Crimen, Thriller (11)
- Director: Pierre Morel (12)
- Escritor: Adi Hasak, Luc Besson
La película está disponible para ver y alquilar en varias plataformas. Es una obra menor en el canon del cine de acción y suspenso, y vale la pena verla por los ocasionales destellos de energía. Pero no vale la pena recordarla.
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