Kiss the Girls es un thriller que sabe lo que quiere ser: una carrera contra el tiempo, una cacería de un monstruo y un vínculo entre dos sobrevivientes. También sabe que cuenta con Morgan Freeman y Ashley Judd para sostenerlo. Esa combinación por sí sola vale el precio de la entrada.
Freeman interpreta a Alex Cross, un detective y psicólogo forense de Washington D.C. cuya sobrina, Naomi, desaparece mientras estudia en Durham, Carolina del Norte. Su búsqueda de ella lo lleva a un caso mayor: una serie de secuestros a manos de un hombre que se hace llamar Casanova. Ashley Judd interpreta a Kate McTiernan, una doctora y kickboxer que es secuestrada a sí misma y escapa, brindándole a Cross la primera pista real sobre el asesino. La película los empareja a través de Carolina del Norte y Los Ángeles mientras persiguen la verdad detrás de los secuestros.
La película está basada en la novela de 1995 de James Patterson del mismo nombre, adaptada para la pantalla por David Klass y dirigida por Gary Fleder. Dura 115 minutos y se desarrolla como un thriller psicológico estándar, con un toque de acción y una gran dosis de temor. No es sutil, y no pretende serlo.
Trailer, vía YouTube Movies.
Freeman y Judd Sostienen el Peso
Freeman es el motor de esta película. Su Alex Cross es tranquilo, analítico y profundamente herido por la desaparición de su sobrina. No es un héroe que grita o avanza con ímpetu; piensa, planea y confía en sus instintos. Freeman aporta una presencia constante al papel, y sus escenas con Judd chispean con tensión y creciente confianza.
Judd lo iguala golpe por golpe. Su Kate McTiernan es una luchadora, tanto literalmente como figurativamente. Es una doctora que también es kickboxer, lo que significa que puede diagnosticar una herida y luego romper un brazo para escapar. Su escape del control de Casanova es la mejor secuencia de la película, un momento de pura valentía física que marca el tono para todo lo que sigue. Ella no es una damisela en apuros; ella es una sobreviviente, y Judd vende esa supervivencia con una intensidad tranquila que mantiene al público interesado.
Las Reglas del Villano
Casanova es el tipo de villano que el género adora: inteligente, calculador y completamente desquiciado. Secuestra a mujeres no para obtener rescate o dinero, sino por control. Admira sus talentos y su voluntad, y las obliga a someterse a sus reglas. La película no rehúye mostrar lo que significan esas reglas, aunque también se guarda suficiente para mantener el horror dentro de un envoltorio apto para toda la familia.
El misterio central de la película es simple: ¿por qué Casanova elige a estas mujeres? ¿Qué quiere de ellas? La respuesta llega lentamente, a través de los recuerdos de Kate sobre su cautiverio y la investigación de Cross sobre las drogas y la tecnología que mantienen a las víctimas dóciles. El ritmo es deliberado, lo que es a la vez una fortaleza y una debilidad. Construye bien la tensión, pero también arrastra en algunos tramos, especialmente en el segundo acto donde la persecución se ralentiza hasta convertirse en un arrastre.
Los Ángeles y el Cirujano Estético
La película traslada su atención a Los Ángeles una vez que Cross y Kate conectan los secuestros con un cirujano plástico llamado Dr. William Rudolph. Rudolph es un hombre de refinamiento y crueldad, interpretado con una precisión helada por Tony Goldwyn. Él no es la misma persona que Casanova, pero está conectado a él de maneras que se hacen claras solo al final de la historia. La película pasa un tiempo considerable observando a Rudolph, siguiéndolo desde su casa hasta un club nocturno y una cabaña en el bosque.
Es en este tramo donde la película falla. Las secuencias de vigilancia están destinadas a crear suspenso, pero a menudo se sienten como relleno. La cámara observa a Rudolph conducir, estacionar y entrar en edificios, y la tensión se agita. La película necesita llegar a la persecución, pero se detiene demasiado en el lento y metódico proceso de recopilar pruebas.
Una Persecución que Vale la Pena Ver
Cuando la película finalmente estalla en movimiento, ofrece lo que promete. Las escenas de persecución están bien coreografiadas, y la película se apoya en la cualidad física de sus protagonistas. El escape de Kate de Casanova es un momento destacado, pero el enfrentamiento final en Los Ángeles es la secuencia más fuerte. Es rápida, brutal y genuinamente tensa, con Cross y Kate trabajando juntos para acorralar a Rudolph y exponer su red.
La película también se beneficia de un sólido reparto de apoyo. Cary Elwes interpreta al det. Nick Ruskin, un policía que es a la vez servicial y ocasionalmente torpe. Alex McArthur y Jay O. Sanders completan el lado de las fuerzas del orden, mientras que Bill Nunn interpreta al det. John Sampson, el compañero de Cross de D.C. Los detectives del Departamento de Policía de Los Ángeles, encabezados por el det. Henry Castillo, interpretado por Jeremy Piven, aportan un color local sin robarse el protagonismo. La película los trata a todos con respeto, incluso en papeles pequeños.
Las Debilidades de la Película
La película no es perfecta. Su trama es sencilla hasta el punto de ser predecible, y algunas de las pistas se anticipan con claridad. Los villanos son competentes pero no particularmente memorables, y el reparto de apoyo a veces se pierde en el ajetreo. La película también tiene dificultades con su tono, cambiando entre un thriller serio y una acción-comedia palomera sin lograr ninguno de los registros.
La banda sonora de la película es funcional más que memorable. Se eleva en los momentos adecuados pero rara vez añade algo distintivo a las escenas. La edición es limpia, y la cinematografía es competente, aunque tiende a favorecer los planos abiertos sobre los íntimos. La película es mejor cuando se centra en sus dos protagonistas, y peor cuando intenta expandir su alcance.
Dónde se Sitúa Kiss the Girls
Kiss the Girls es un thriller sólido que se beneficia de dos excelentes actuaciones y un clímax emocionante. No es una obra maestra, pero es un entretenimiento bien hecho que sabe exactamente lo que está haciendo. Los defectos de la película son reales, pero superan la química entre Freeman y Judd, y el miedo genuino que genera en sus momentos más tranquilos.
El eslogan de la película resume su enfoque: «Chicas inteligentes. Chicas guapas. Chicas desaparecidas». Es una película sobre el poder, sobre lo que sucede cuando los poderosos toman lo que quieren, y sobre las personas que se niegan a ser derrotadas. No es sutil, y no lo es, pero es eficaz.
La banda sonora de la película recibe una puntuación de 6.5 sobre 10, una calificación justa para una película que es constantemente buena pero rara vez excelente.
Datos Clave
- Título: Kiss the Girls
- Año: 1997
- Director: Gary Fleder
- Escritor: David Klass
- Duración: 115 minutos
- Puntuación: 6.5/10
La película vale la pena verla por Freeman y Judd solos, y por las escenas de persecución que la hacen memorable. Es una sólida entrega en un género abarrotado, y se gana su lugar junto a otros thrillers de su época. No es una película para recordar por su innovación, pero sí para recordar por su ejecución.
6.5 de 10.
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