‘Segunda guerra mundial en color’: colorear metraje de archivo funciona mejor de lo que parece.

“Segunda Guerra Mundial en Color” transforma la familiar historia en blanco y negro de la Segunda Guerra Mundial en algo nuevo al colorear metraje de archivo. La serie de 13 episodios, creada por Jonathan Martin y narrada por Robert Powell, se estrenó en Military Channel en 2009. Cubre el Frente Occidental, el Frente Oriental, la Campaña del Norte de África y la Guerra del Pacífico, basándose en material fílmico original y colorizado.

El resultado es un programa que sacrifica la carga de su tema por un tono visual más ligero e inmediato. La colorización es el atractivo, pero la serie se gana su lugar como una sólida historia documental en lugar de un truco.

El Proceso de Colorización

El truco fundamental de “Segunda Guerra Mundial en Color” es simple: tomar metraje en blanco y negro antiguo y agregarle color. Ese es todo el planteamiento, y funciona mejor de lo que parece. Las escenas colorizadas son nítidas y legibles, con rostros y uniformes que muestran más detalles de lo que jamás reveló el grano original. La técnica no es nueva, pero la escala aquí es lo suficientemente grande como para llevar toda la guerra a través de trece horas.

La colorización no es perfecta. Algunas tomas se ven parchadas, con áreas descoloridas y tonos antinaturales que muestran los límites del proceso. Pero las mejores secuencias, particularmente aquellas que muestran a tropas en el campo o ciudades bajo ataque, impactan con una fuerza que el metraje en blanco y negro rara vez logra. La serie utiliza el color para ralentizar al espectador, haciendo que el rostro de un soldado o una calle bombardeada se sientan más cercanos de lo que habían estado antes.

La Narración de Robert Powell

Robert Powell lleva la serie a través de trece episodios de historia bélica, y lo hace sin exagerar. Su entrega es constante y sin prisas, leyendo el guion con una calma que se adapta al material. No eleva la voz en fechas o batallas clave, y la serie es mejor por ello. La narración se mantiene al margen de las imágenes, dejando que el metraje hable por sí mismo.

Las imágenes del archivo llevan el peso de la historia real. Adolf Hitler, Winston Churchill, Franklin D. Roosevelt, Joseph Stalin, Dwight D. Eisenhower, Erwin Rommel, Chester W. Nimitz, Douglas MacArthur, Benito Mussolini y Georgi Zhukov aparecen en sus propias imágenes de archivo, y la serie trata a cada uno de ellos con el cuidado de un documental en lugar de un programa de entrevistas. Las imágenes son la estrella, y la narración de Powell es simplemente la guía.

Los Cuatro Frentes

La serie se mueve a través de cuatro teatros de guerra distintos, y maneja cada uno con una clara sensación de escala. El Frente Occidental recibe su parte de cobertura, con imágenes de la invasión de Normandía y el avance hacia Alemania. El Frente Oriental cubre la guerra contra Alemania, con un fuerte enfoque en el lado soviético del conflicto. La Campaña del Norte de África sigue los combates desérticos entre las fuerzas del Eje y las fuerzas aliadas. Y la Guerra del Pacífico cierra la serie con las batallas navales y el empuje final hacia Japón.

Cada episodio está construido alrededor de una sola campaña o punto de inflexión, lo que mantiene un ritmo ajustado incluso a lo largo de trece horas. La serie no pierde tiempo en material de relleno o configuración extendida, y se mueve de un frente a otro sin perder el impulso. Esa estructura recompensa la paciencia, ya que el espectador puede saltar a casi cualquier episodio y encontrar una historia coherente.

Fortalezas y Debilidades

La serie tiene un conjunto claro de fortalezas y algunas debilidades que la mantienen alejada de la grandeza. Aquí se explica cómo se desglosan:

1. La colorización es la característica más destacada. Hace que las imágenes antiguas se sientan frescas de nuevo.
2. La narración es sólida, constante y discreta.
3. Las imágenes de archivo son de alta calidad y están bien organizadas.
4. El ritmo a través de cuatro frentes mantiene la serie en movimiento.
5. La colorización no siempre es consistente, con algunas tomas que parecen irregulares.

Las debilidades son menores en comparación con las fortalezas. La irregularidad de la colorización es notable, especialmente en los primeros planos, pero nunca arruina la secuencia. La serie también se apoya en gran medida en su atractivo visual, lo que significa que algunos espectadores podrían encontrar el enfoque con mucho texto menos atractivo que un formato más interactivo. Aun así, el efecto general es positivo y la serie se mantiene unida a lo largo de toda su duración.

Palabra final

«Segunda Guerra Mundial en Color» tiene éxito porque se compromete por completo con su idea. La colorización es el punto central, y la serie no intenta esconderse tras ella. El resultado es un documental que mira hacia adelante al tiempo que se mantiene fiel a la historia que documenta.

La serie no es una obra maestra, y no pretende serlo. Es un relato bien elaborado y bien organizado de una guerra contado de una manera que se siente fresca. La colorización es el gancho, pero la historia es la sustancia.

Puntuación: 7.6 de 10.