70 Bilder einer Zukunft, die nicht ganz eintraf, aber manchmal überraschend nah dran war. )

Retrofuturismus ist die Kunst, in die Vergangenheit zu blicken – in die Zukunft. Es ist eine Sammlung von Visionen, Zeichnungen und Werbeanzeigen, die sich vorstellten, wie die Welt Jahrzehnte später aussehen würde, und diese Vorhersagen dann im Archiv liegen ließen, bis jemand sie wiederentdeckte. Eine neue Zusammenstellung von boredpanda.com versammelt 70 dieser Bilder, die von den frühen 1900er Jahren bis in die 1980er Jahre reichen, und das Ergebnis ist eine seltsame, lustige, gelegentlich vorausschauende Tour durch das, was die Menschen einst für gekommen hielten.

Die Jetsons sind hier der naheliegendste Bezugspunkt. Fliegende Autos, Roboter-Haushälter und Astro, der sprechende Hund: das sind die Bilder, die bei Generationen von Zuschauern hängen geblieben sind. Aber die Liste reicht noch weiter zurück, zu Visionen von Mondbasen, Raumstationen und utopischen Städten, die nie ganz Realität wurden. Einige davon kamen erstaunlich nah. Andere bleiben reine Fantasie. Wie auch immer, sie bieten einen Einblick in die Art und Weise, wie die Menschen früher über morgen dachten.

Was Retrofuturismus eigentlich bedeutet

Der Begriff „Retrofuturismus“ wurde laut Elizabeth Guffey und Kate C. Lemay, Autorinnen von The Oxford Handbook of Science Fiction, in den 1980er Jahren geprägt. Sie beschreiben ihn als eine „zweideutige Faszination für eine Zukunft, die nicht in Erfüllung ging.“ Die r/RetroFuturism-Subreddit, gegründet 2009, definiert ihren Fokus als „futuristische Visionen vergangener Epochen“, obwohl vermerkt wird, dass Beiträge „auch zeitgenössische Kunst mit einem Retrofuturismus-Thema enthalten können“.

Die BBC fügt hinzu, dass Retrofuturismus zwei Trends kombiniert: die Zukunft, wie sie aus der Vergangenheit betrachtet wird, und die Vergangenheit, wie sie aus der Zukunft betrachtet wird. Diese Dualität ist es, die das Genre funktionieren lässt. Eine 1930er-Jahre-Werbung für eine Stadt im Jahr 2500 blickt gleichzeitig vorwärts und rückwärts.

Die 1930er Jahre bis in die 1980er Jahre

Die Bilder umspannen Jahrzehnte von Visionen davon, wie die Zukunft aussehen würde. Einige kamen überraschend nahe, während andere eine Erinnerung daran sind, dass die Zukunft selten so ankommt, wie wir sie uns vorstellen. Aber es ist auf jeden Fall eine faszinierende Mischung aus Nostalgie und Vorstellungskraft.

Die Bilder spiegeln die Epoche wider, aus der sie stammen. Eine Illustration aus dem Shonen Club Magazine von 1936, die Fahrzeuge der Zukunft zeigt, veranschaulicht, wie die Menschen sich vorstellten, wie Reisen aussehen würden. Angus McKies Zeichnung „Space Station“ von 1978 zeigt ein weitläufiges orbitales Habitat. Jedes Bild trägt die Designsprache seiner Zeit in sich.

Was diese Visionen so unverwechselbar machte

Die dargestellte Technologie – Roboter-Haushälter, persönliche Raketenrucksäcke, Mondkolonien – war nur ein Teil des Reizes. Die Präsentation war genauso wichtig. Futuristische Gebäude, Fahrzeuge, Geräte, Kleidung und ästhetische Elemente wie Typografie und Farbe liehen sich von den Trends der Zeit, wodurch eine unverwechselbare Mischung aus Bekanntem und Fantastischem entstand.

Eine Werbung von New Departure für Kugellager aus dem Jahr 1955 zeigt eine stromlinienförmige Stadt. Ein Konzept für einen Moon Base Gaming Room von Paul Alexander aus dem Jahr 1960 zeigt Astronauten, die in einer Lounge entspannen. Eine Konzeptkunst für eine Weltraumkolonie aus den mittleren 1970er Jahren für die NASA zeigt eine riesige Struktur. Jedes Bild fängt einen Moment der Designgeschichte ein.

Warum Menschen diese Zukunft entwarfen

Jede Generation stellt sich die Zukunft aus ihrer eigenen Gegenwart vor. Die Technologie, mit der Menschen in Berührung gekommen waren, das Aussehen ihrer Städte, die Dinge, die sie begeisterten, und sogar die Probleme, die sie hofften, mit Technologie lösen zu können – all das beeinflusste, was sie glaubten, wie die Zukunft aussehen könnte.

Die Bilder sind ein Zeugnis der Hoffnung, und sie sind ein Zeugnis des Scheiterns. Sie sind beides zugleich. Diese Spannung macht sie so fesselnd. Wir können über den sprechenden Hund lachen, der nie kam, und wir können uns an den Videoanruf erinnern, der tatsächlich funktionierte.

Wie nah sie kamen

Einige dieser Bilder kamen erstaunlich nahe an die Vorhersage tatsächlicher Entwicklungen heran. Videoanrufe, Personalcomputer, Raumschiffe, die zu anderen Planeten reisen, und zunehmend automatisierte Häuser finden sich alle im Archiv. Das sind die Erfolge.

Andere bleiben unerreichbar. Städte auf dem Mond und fliegende Autos warten noch auf ihren Moment. Die Lücke zwischen den großen Visionen und der Realität ist es, wo Retrofuturismus ins Spiel kommt, wie die BBC es ausdrückt. Es ist die Reibung zwischen dem, was versprochen wurde, und dem, was tatsächlich geschah.

Die emotionale Reibung

Die Bilder sind verspielt, tragen aber auch eine gewisse Gewichtigkeit in sich. Das Selbstvertrauen und der Optimismus dieser Visionen stehen neben dem Wissen um das, was tatsächlich geschah, einschließlich der Annahmen, blinden Flecken und unbeabsichtigten Folgen, die damit verbunden gewesen sein könnten.

Eine Werbung von Honeywell aus dem Jahr 1981 fragt: „Was zur Hölle ist E-Mail?“. Diese Frage liest sich heute wie ein Relikt einer Zeit, in der E-Mail eine Neuheit war. Eine japanische Utopie von Tatsushi Morimoto aus dem Jahr 1984 wirkt schlicht und hoffnungsvoll. Eine Darstellung einer Raumstation im Bau von Klaus Bürgle aus dem Jahr 1963 wirkt angesichts der Zeit, die die Menschheit damit verbracht hat, Dinge im Orbit zu reparieren, seltsam vorausschauend.

Die behandelten Themen

Die Bilder umfassen ein breites Spektrum an Themen. Es gibt Darstellungen des Alltagslebens, des Transports, der Stadtplanung und der Weltraumforschung. Einige sind rein fantastisch, während andere Versuche einer plausiblen Ingenieurskunst darstellen. Alle teilen eine gemeinsame Sprache des Optimismus und der Begeisterung.

The Value Of Looking Back

Retrofuturismus ist eine Art, die Gegenwart durch die Linse der Vergangenheit zu betrachten. Er erinnert uns daran, dass Menschen schon immer versucht haben, sich vorzustellen, was als Nächstes kommt, und dass ihre Vermutungen oft falsch lagen. Er zeigt aber auch, wie viel sie richtig hatten.

Die Bilder sind ein Zeugnis der Hoffnung, und sie sind ein Zeugnis des Scheiterns. Sie sind beides zugleich. Diese Spannung ist es, die sie fesselnd macht. Wir können über den sprechenden Hund lachen, der nie kam, und wir können uns das Videotelefon bestaunen, das funktionierte.

Die Bilder sind ein Geschenk und eine Lektion. Sie zeigen uns, wo wir herkommen, und sie zeigen uns, wohin wir hätten gehen können.

Quelle: “70 Images Of A Future That Didn’t Quite Arrive, But Sometimes Got Surprisingly Close (New Pics),” Bored Panda.