“Las Ídes de Marzo” busca ser un thriller político, pero se siente como una historia de advertencia sobre la ambición y la corrupción. George Clooney dirige su propio guion, compartiendo crédito de escritura con Grant Heslov y Beau Willimon, quienes adaptaron la obra de teatro de Willimon de 2008, Farragut North. La película sigue a Stephen Meyers, un joven vocero de prensa del gobernador de Pensilvania, Mike Morris, mientras navega por una despiadada campaña presidencial donde ganar es todo.
Ryan Gosling interpreta a Meyers, un miembro del personal talentoso que comienza la película como un idealista. Clooney interpreta a Morris, el carismático gobernador que busca la presidencia. Philip Seymour Hoffman interpreta a Paul Zara, el gerente de campaña de Morris y superior de Meyers. Paul Giamatti interpreta a Tom Duffy, el gerente de campaña del senador rival, Ted Pullman. Evan Rachel Wood completa el elenco principal como Molly Stearns, una pasante y el interés amoroso de Meyers.
El planteamiento es simple: Morris necesita el respaldo del senador de Carolina del Norte, Franklin Thompson, para asegurar la nominación demócrata. Thompson controla 356 delegados comprometidos. Meyers cree en la causa de Morris. Duffy cree en ganar a cualquier costo. La película pasa su tiempo de ejecución observando cómo esas dos posiciones chocan.
Trailer, vía Sony Pictures Entertainment.
El descenso de Meyers
La película se abre con Meyers trabajando estrechamente con Zara para asegurar las primarias de Ohio y Carolina del Norte para Morris. Paul está seguro de las probabilidades de Morris basándose en su experiencia profesional. Stephen cree profundamente en la causa política de Morris. La tensión entre ellos marca el escenario para toda la película.
Ida Horowicz, una reportera del New York Times, se acerca a Meyers buscando información privilegiada sobre las primarias de Ohio. Le advierte que Morris lo decepcionará. Antes de irse, Paul le dice a Ida en privado que están buscando el respaldo de Thompson. Esa conversación cambia la forma de la película.
Stephen se reúne con Duffy, quien le ofrece un trabajo y lo califica como «la mejor mente mediática del país». Duffy afirma que la carrera está a punto de favorecer a Pullman y revela que obtuvieron el respaldo de Thompson prometiéndole el cargo de Secretario de Estado. Stephen critica este tipo de «políticas sucias», pero Duffy argumenta que es necesario para ganar. Stephen admite que se reunió con Duffy, lo que enfurece a Paul, y comparte el acuerdo de Pullman con Thompson. Él anima a Morris a incluir a Thompson en la lista, pero Morris se niega por principio.
La película rastrea el lento declive de Meyers de creyente a cínico. Él comienza la película comprometido con la causa de Morris. Al final, se encuentra atrapado entre su lealtad a Morris y su asco por el sistema. Esa trayectoria es el motor de la película.
El Interés Amoroso
Molly Stearns complica las cosas aún más. Es una becaria de la campaña de Morris y el interés amoroso de Meyers. Comienzan una relación sexual casual. Una noche, mientras Molly está durmiendo, Stephen contesta su teléfono y descubre a Governor Morris al otro lado de la línea. Molly confiesa haber tenido un encuentro de una noche con Morris que la dejó embarazada. Le pide a Stephen dinero para abortar, demasiado asustada para pedirlo a su padre católico.
Esta subtrama se desarrolla en paralelo a las maniobras políticas. Le da a la película una escala humana, pero también sirve como una metáfora de la traición más grande. Morris duerme con Molly y la deja embarazada. Meyers la ayuda a pagar un aborto. Ambos hombres la utilizan, a su manera.
La ambición seduce. El poder corrompe.
Ese eslogan captura la tesis de la película. Los personajes no son villanos. Son personas que creen en algo y luego lo comprometen. La película no los juzga duramente. Los observa tomar malas decisiones y vivir con ellas.
La Actuación de Hoffman
Hoffman es el centro moral de la película. Interpreta a Paul Zara con una intensidad cansada. Él conoce el juego al dedillo. Está seguro de las posibilidades de Morris porque ya ha visto esto antes. Sus escenas con Gosling son las mejores de la película. Cuando Meyers admite que se reunió con Duffy, la ira de Paul es genuina. Él es traicionado por el hombre que entrenó.
La interpretación de Clooney es más contenida. Él interpreta a Morris como encantador y con principios, pero también testarudo. Se niega a incluir a Thompson en la lista porque siente que está mal. Esa decisión le cuesta la nominación. Clooney está menos interesado en interpretar al político que en interpretar al hombre que cree en algo.
Gosling es el núcleo emocional de la película. Él interpreta a Meyers como brillante y sincero. Él cree en Morris y en la causa. Pero la película lentamente despoja a Meyers de sus ilusiones. Al final, Meyers está exhausto y comprometido. Gosling vende ese agotamiento sin perder nunca la inteligencia del personaje.
La Máquina de Campaña
La película está en su mejor momento cuando se enfoca en la maquinaria de la política. Los tratos, las filtraciones, los respaldos. Muestra un mundo donde la lealtad es una debilidad y la información es poder. Duffy opera fuera de las reglas. Compra respaldos y rompe promesas. La película trata esto como algo normal. Ese es el punto.
El punto más débil de la película es su tercer acto. El clímax involucra una confrontación entre Meyers y Duffy. Es tenso, pero se siente como una preparación para un giro que nunca llega. La película termina con Meyers tomando una decisión que cambiará su vida. Es un final silencioso, que se adapta al tono. Pero deja al público queriendo más cierre de lo que la película proporciona.
Recepción y Legado
La película se estrenó en el 78º Festival Internacional de Cine de Venecia y en el 27º Festival Internacional de Cine de Haifa. También se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2011. Fue lanzada teatralmente el 7 de octubre de 2011. La película recibió críticas positivas y fue elegida por el National Board of Review como una de las diez mejores películas de 2011. Gosling obtuvo una nominación al Golden Globe Award por su interpretación. Clooney, Heslov y Willimon fueron nominados a un premio de la Academia por Mejor Guion Adaptado.
La recepción de la película fue mixta. Algunos críticos elogiaron las actuaciones y la dirección. Otros encontraron la trama delgada y el mensaje obvio. La película no es sutil. Es una fábula moral disfrazada de thriller político. Esa es una lectura justa.
Veredicto
«Las Idas de marzo» es una película bien hecha con un guion débil. Las actuaciones son excelentes. La dirección es segura. Pero la historia es delgada. Se repite a sí misma. Plantea un giro que nunca llega. Es una película sobre la corrupción del poder, y a su vez está algo corrompida por sus propias ambiciones.
Vale la pena verla por las actuaciones solas. Gosling, Hoffman y Clooney están todos en la cima de su nivel. Pero el mensaje de la película es directo. Es una advertencia sobre la ambición y la corrupción, contada con mano pesada.
La película es un recordatorio de que el proceso político es sucio. También es un recordatorio de que las personas son complicadas. Meyers no es un villano. Es un hombre que pierde sus ideales. Esa es una verdad más difícil de aceptar que una historia sencilla sobre el mal.
Caja de Datos Clave: – Director: George Clooney – Escritores: Beau Willimon, George Clooney, Grant Heslov – Duración: 101 minutos – Género: Drama – Fecha de estreno: 7 de octubre de 2011 – Taquilla: $76 millones a nivel mundial – Lema: «La ambición seduce. El poder corrompe.»
Calificación: 6.7 de 10.
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