Mia Thermopolis debe asumir el cargo de reina de Genovia. En cambio, se encuentra en una carrera para casarse antes de perder el trono por completo. Ese es el planteamiento de La Princesa y la Reina: Noviazgo Real, una comedia dramática de 2004 que busca ser un cuento de hadas para adultos pero se ve estancada por las mecánicas de su propia trama.
Anne Hathaway regresa como Mia, cinco años más vieja y todavía intentando dominar las lecciones de princesa que definieron la primera película. Esta vez, las apuestas son más altas: ella descubre que existe un heredero masculino, Lord Nicholas Devereaux, el sobrino del taimado Vizconde Mabrey. Para heredar el trono, Mia debe casarse dentro de un mes, así que se compromete con Andrew Jacoby, Duque de Kenilworth. El giro es que Mabrey ordena a Nicholas seducir a Mia para que el compromiso fracase. Nicholas comienza a seducirla, y los dos comienzan a enamorarse, algo que es observado tanto por Mabrey como por la abuela de Mia, la Reina Clarisse, interpretada por Julie Andrews.
Trailer, vía Disney UK.
El Planteamiento que no Funciona
La película intenta crear tensión en torno a la ley del matrimonio real, pero el planteamiento se desmorona rápidamente. El dilema de Mia está destinado a ser urgente, pero la película pasa demasiado tiempo en subtramas sobre sus amigos y el romance de su abuela, haciendo que la presión central se escape. Para cuando Nicholas comienza a seducir a Mia, el público ha olvidado por qué necesita hacerlo.
La película también agrega nuevos personajes sin darles suficiente espacio para importar. El Vizconde Mabrey, interpretado por John Rhys-Davies, es el cerebro detrás de la trama, pero sus planes parecen delgados en comparación con el peso de la situación. Andrew Jacoby, interpretado por Callum Blue, es el Duque de Kenilworth, y su papel se reduce a una figura de fachada en la trama del compromiso. Chris Pine interpreta a Nicholas Devereaux, y este es su debut en cine, pero su arco — darse cuenta de que Mia merece el trono más que él — se entrega con menos convicción de lo que exige el guion.
Hathaway Sostiene el Peso
Hathaway es la razón por la que alguien ve esta película dos veces. Ella interpreta a Mia como nerviosa, sincera y ligeramente abrumada, y se compromete por completo con la comedia física que define estas películas. Su química con Chris Pine es real, incluso cuando el guion que los rodea se esfuerza por seguir el ritmo.
Julie Andrews tiene las mejores escenas como la Reina Clarisse, un personaje que ha estado esperando dos películas para tener su propio momento. La película finalmente se lo da, aunque llega tarde y se siente apresurado. Heather Matarazzo regresa como la amiga de Mia, Lilly, y ella ancla los momentos más ligeros sin nunca eclipsar a Hathaway. Paolo de Larry Miller, Asana de Raven-Symoné y Charlotte Kutaway de Kathleen Marshall completan un elenco que en su mayoría sabe lo que está haciendo.
Donde la Película se Equivoca
El mayor problema es el ritmo. La película dura 113 minutos y está demasiado apretada en ese tiempo: los preparativos de boda de Mia, la trama de seducción de Nicholas, las maquinaciones de Mabrey, la historia de fondo de Clarisse y la confrontación final llegan todos a la vez. El resultado es una película que nunca se asienta en un solo modo. Quiere ser una historia de amor, una comedia y un drama todo a la vez, y ninguno de esos modos recibe el espacio que necesita.
También hay momentos en los que la película se apoya en estereotipos que no se sostienen. La familia real se presenta como una colección de personalidades excéntricas, y algunas de esas personalidades caen como bromas en lugar de como personajes. La película también está desfasada de maneras que son difíciles de ignorar, especialmente para los espectadores que la vieron en 2004 y la están viendo de nuevo ahora.
El Final Que No Cierra
El clímax está destinado a ser satisfactorio. Mia aprende que Nicholas era inocente y que Mabrey orquestó el escándalo, y ella sale de la iglesia en lugar de seguir adelante con un matrimonio sin amor. Clarisse la sigue y la anima a seguir su corazón, lo que le cuesta a Clarisse el amor de su propia vida, Joe, interpretado por Héctor Elizondo. Mia regresa a la iglesia y le pide al Parlamento que abole la ley sobre los matrimonios reales, preguntando si obligarían a las mujeres importantes de sus vidas a casarse sin amor.
Es un final audaz para una secuela de Disney, y merece algún crédito por intentar algo más allá del habitual final feliz. Pero la película dedica tanto tiempo a preparar ese final que la recompensa se siente vacía en comparación.
Palmarés Mixto
La película generó 135,3 millones de dólares a nivel mundial, una cifra respetable para una secuela que no estaba ligada a un libro. Ese éxito no se tradujo en aprobación de la crítica, sin embargo. Las reseñas en aquel momento fueron mixtas, y la reputación de la película se ha establecido en un estatus mediocre en lugar de uno sólido.
A partir de 2024, una secuela está en desarrollo con Adele Lim como directora. Esa noticia da esperanza a los fans, pero también plantea preguntas sobre si la franquicia puede escapar de los mecanismos que lastraron esta entrega.
Lo que Funciona y Lo que Queda a Falta
- El compromiso de Anne Hathaway con la comedia física
- La interpretación de Julie Andrews como la Reina Clarisse
- La química entre Hathaway y Pine
- El intento de subvertir la ley del matrimonio real
- Una trama que intenta meter demasiado en 113 minutos
- Una dependencia de estereotipos que no conectan
- Un clímax que se siente apresurado después de tanta preparación
- Una incapacidad para encajar en un solo género (
El Diario de la Princesa 2: Compromiso Real es una película con una buena idea en su núcleo. Mia Thermopolis no debería tener que casarse para heredar el trono, y la película intenta defender ese argumento. Pero la ejecución se interpone en el camino del mensaje. La química entre Hathaway y Pine es real, y el elenco cumple con sus momentos más pequeños. Es en la maquinaria más grande de la trama donde la película tropieza, y ese tropiezo es lo suficientemente grande como para hundir todo el proyecto. (
Esta es una película que vale la pena ver solo por la actuación de Hathaway, pero es una película que exige más paciencia de la que se merece. Es una secuela que repite los errores de su predecesora en lugar de construirse sobre ellos, y deja al público deseando una mejor versión de sí misma.
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