*Adaptation* de Charlie Kaufman es una película sobre el fracaso, y es una obra maestra. Dirigida por Spike Jonze, la película sigue a Kaufman mientras intenta adaptar el libro de no ficción de Susan Orlean, *The Orchid Thief*. En lugar de entregar una adaptación fiel, Kaufman ofrece un comentario meta sobre la imposibilidad de una adaptación fiel. El resultado es una comedia dramática, inventiva y visceralmente honesta que se niega a seguir las reglas.
La película se abre en el otoño de 1999, con Kaufman (Nicolas Cage) sentado en su escritorio, mirando una página en blanco. Es un guionista con autodesprecio que se siente inadecuado, sexualmente frustrado y profundamente inseguro. También está abrumado por las ambiciones de su hermano gemelo, Donald (también interpretado por Cage). Kaufman ha sido contratado para adaptar *The Orchid Thief*, pero no puede encontrar una historia que valga la pena contar. El libro es la historia real de un hombre llamado John Laroche (Chris Cooper) que roba orquídeas en Florida. El problema de Kaufman es simple: no puede ver la historia.
Tráiler, a través de Umbrella Entertainment.
La Descenso de Kaufman a la Locura
La ansiedad, la fobia social y la depresión de Kaufman no son solo recursos argumentales. Son el motor de la película. Es demasiado tímido para hablar con Orlean (Meryl Streep) cuando llega a su oficina en Nueva York. Es demasiado socialmente torpe para llamarla directamente. Así que asiste a un seminario del gurú de la escritura de guiones Robert McKee (Brian Cox) y pide consejo. Cuando eso falla, le pide a Donald que finja ser él e entreviste a Orlean. Donald, confiado y sociable, hace el trabajo, pero encuentra sospechosas las respuestas de Orlean.
La película sigue la espiral de Kaufman. Pierde las fechas de entrega. Se pone un traje gordo para ocultar su cuerpo. Acepta un salario de seis cifras por un papel que rechazó. Se obsesiona con la idea de que el libro no se puede adaptar. La película misma refleja esta obsesión. Está estructurada alrededor de los intentos de Kaufman para escribir, y constantemente rompe la cuarta pared para recordarnos que estamos viendo a un hombre que no puede escribir.
El Engaño de Donald y Su Costo
Donald es una creación fascinante. Él es el gemelo de Kaufman, pero también es una persona separada. Él es el confiado, el sociable, el que puede hablar con Orlean. Él acepta ayudar a Kaufman, fingiendo serlo, y él la sigue a Orlean a Florida. Allí, él conoce a Laroche, el ladrón de orquídeas, y descubre que Laroche es el amante secreto de Orlean. Este descubrimiento desata una reacción en cadena:
- Kaufman se entera de la relación.
- La estructura de la película cambia.
La tensión central de la película es entre fidelidad e invención. Kaufman quiere ser fiel al libro, pero el libro se resiste. Él no puede encontrar una narrativa, así que inventa una. La película en sí es una versión del libro, una versión de la historia, una versión de la adaptación. Es una meta-adaptación, una película sobre la imposibilidad de la adaptación. La ironía es que la película es brillante precisamente porque no es fiel. Es una celebración del proceso creativo, incluso cuando ese proceso es desordenado y doloroso.
El Romance Entre Orlean y Laroche
La relación entre Orlean y Laroche es el corazón de la película. Orlean es una escritora que está fascinada por el mundo natural. Ella viaja a Florida para informar sobre Laroche, un hombre que roba orquídeas. Ella se siente atraída por él, pero también se siente repelida por él. Él es un criminal, un hombre que ha perdido todo. Él también es un hombre que ha encontrado algo. Él colecciona orquídeas porque las ama. Él quiere preservarlas. Él quiere entenderlas.
Su romance es complicado. Es un romance entre una escritora y un ladrón, entre una persona de cultura y una persona de la naturaleza. Es un romance que está condenado desde el principio. La película muestra sus encuentros en flashbacks y en el presente. Muestra sus conversaciones, sus silencios, sus gestos. Muestra la manera en que se miran. Muestra la manera en que se tocan. Muestra la manera en que se hacen daño.
Los Cameos y Su Propósito
La película está llena de cameos. John Cusack, Catherine Keener, John Malkovich, Lance Acord, Thomas Patrick Smith y Spike Jonze aparecen como ellos mismos en escenas donde Charlie Kaufman está en el set de Being John Malkovich, que también escribió. Estos cameos no son solo por diversión. Son un recordatorio de que Kaufman es una persona real, un escritor real, un creador real. Son también un recordatorio de que la película trata sobre el proceso creativo. La película trata sobre el acto de hacer algo. Trata sobre la lucha por crear. Trata sobre el miedo al fracaso.
También hay un cameo de Curtis Hanson como el esposo de Orlean, y de David O. Russell como un periodista neoyorquino. Estos cameos son más pequeños, pero aún son significativos. Añaden textura al mundo de la película. Demuestran que la película está ambientada en un mundo real, un mundo con personas reales, relaciones reales y problemas reales. Los cameos son una forma de anclar la película. Son una forma de hacer que la película se sienta real.
La interpretación que ancla la película
La interpretación de Cage es la razón por la que la película funciona. Él interpreta a Kaufman como un hombre que está atrapado en su propia cabeza. Es un hombre que tiene miedo de sus propios pensamientos. Es un hombre que tiene miedo de sus propios sentimientos. Es un hombre que tiene miedo de sus propios fracasos. Cage hace que Kaufman sea simpático sin hacerlo digno de lástima. Lo hace divertido sin hacerlo ridículo. Lo hace trágico sin hacerlo trágico. Lo hace humano.
Streep es igualmente excelente como Orlean. Ella interpreta a Orlean como una mujer que está dividida entre sus deberes profesionales y sus deseos personales. Es una mujer que está fascinada por el mundo natural, pero también es una mujer que está fascinada por las personas que viven en él. Es una mujer que se siente atraída por Laroche, pero también es una mujer que se siente repelida por él. Streep capta esta complejidad. Capta la forma en que Orlean mira a Laroche. Capta la forma en que Orlean le habla a Laroche. Capta la forma en que Orlean piensa en Laroche.
La estructura de la película y su significado
La estructura de la película es su mayor logro. Es una narrativa no lineal que salta entre líneas temporales. Muestra el presente de Kaufman, el pasado de Kaufman, el presente de Orlean, el pasado de Orlean y el presente de Laroche. Muestra los mismos eventos desde diferentes perspectivas. Muestra las mismas conversaciones desde diferentes ángulos. Muestra los mismos momentos desde diferentes marcos. La película es una caja de acertijos. Es un caleidoscopio. Es un espejo.
La estructura de la película es una metáfora del proceso creativo. Es una metáfora del acto de adaptación. Es una metáfora del acto de narrar historias. Es una metáfora del acto de vivir. La película es una celebración de la complejidad de la realidad. Es una celebración de la multiplicidad de la verdad. Es una celebración de la riqueza de la experiencia. Es una celebración de la belleza del caos.
El Legado de la Película
Adaptación es una película que ha envejecido con elegancia. Fue estrenada en 2002 y sigue siendo un hito del cine estadounidense. Ganó el premio de la Academia para Cooper, y ganó el premio BAFTA a Mejor Guion Adaptado para Kaufman. Fue clasificada como una de las treinta mejores películas de la década de 2000 por el British Film Institute. Ha cambiado la forma en que la gente piensa sobre la narración de historias.
La película es una obra de genio. Es una obra de valentía. Es una obra de honestidad. Es una obra de compasión. Es una obra de belleza. Es una obra de verdad. Es una obra de amor. Es una obra de arte.
| Personaje | Rol | Actuación |
|---|---|---|
| Kaufman | Guionista | Nicolas Cage |
| Donald | El hermano gemelo de Kaufman | Nicolas Cage |
| Orlean | Escritor | Meryl Streep |
| Laroche | Ladrón de orquídeas | Chris Cooper |
La película es una obra maestra. Es una obra maestra de forma. Es una obra maestra de contenido. Es una obra maestra de oficio. Es una obra maestra de corazón. Es una obra maestra de alma. Es una obra maestra de todo.
Es una película que merece ser vista. Es una película que merece ser estudiada. Es una película que merece ser amada. Es una película que merece ser recordada.
Es una película que es perfecta.
9 de 10.
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