La verdadera historia detrás de Cenicienta de Ron Howard concierne al boxeador Jim Braddock, quien resurgió de entre los muertos para apoyar a su familia durante la Gran Depresión. Russell Crowe interpreta a Braddock, Renée Zellweger interpreta a su esposa Mae, y Paul Giamatti interpreta a su mánager Joe Gould. La película viste su historia de boxeo como un romance, y en gran medida justifica el título.
Tráiler, vía TrailersPlaygroundHD.
La Mano de Braddock y el Anillo
Braddock era un contendiente de peso semicompleto en el ring, un boxeador irlandés-estadounidense de Nueva Jersey. Después de que se fracturó la mano en el ring, dejó de boxear, lo cual fue un alivio para su esposa Mae, que no podía soportar ver la violencia. Sin embargo, sabía que su familia no ganaría lo suficiente sin sus peleas. La película se abre con él trabajando como estibador, realizando trabajos físicos agotadores para mantener a su familia, incluso con su mano dañada.
La oportunidad de regresar al ring surge cuando otro boxeador se retira en el último minuto, lo que permite a Gould extender una pelea de una noche a Braddock. Su oponente es Corn Griffin, el número dos a nivel mundial. Braddock lo derrota en la tercera ronda. Afirma que su mano rota lo obligó a depender de su mano izquierda, que se hizo más fuerte y agudizó su habilidad en el ring en el proceso.
Las Objeciones de Mae y el Secreto del Mánager
Mae se opone al regreso al ring. Resiente el intento de Gould de obtener ganancias del peligroso sustento de su esposo. Pero descubre que Gould y su esposa también han sido devastados por tiempos difíciles. Ese descubrimiento cambia la forma de la relación entre las dos familias.
Braddock sigue ganando. Se enfrenta a John Henry Lewis y Art Lasky. Se abre camino hacia una pelea por el título contra Max Baer, el campeón que está entre él y la corona. Entre tanto, devuelve el dinero que el gobierno le dio cuando estuvo desempleado, destinando parte de sus ganancias a la deuda. Es un pequeño acto de orgullo que dice mucho sobre él.
El Nombre de Cenicienta
Una vez que se difunde la noticia de su ascenso desde la pobreza, el cronista deportivo Damon Runyon le da el título de «El hombre Cenicienta». Pronto, Braddock representa las aspiraciones del público atrapado en la Depresión, y la película construye toda su narrativa en torno a este cambio. Logra conectar con el público con genuino sentimiento en lugar de sermonear.
Braddock es interpretado por Crowe con una fuerza tranquila y constante que lo mantiene alejado de caer en excesos de sufrimiento o de su regreso. Zellweger le da a Mae una presencia preocupada y realista que mantiene unidas las escenas familiares. Giamatti impulsa la película. Su Gould es un hombre de modestos recursos que lo ha perdido todo, y vende esa pérdida con una interpretación que le da a la película su peso emocional.
Comparación de los Tres Protagonistas
| Rol | Actor | Interpretación |
|---|---|---|
| Jim Braddock | Russell Crowe | Estable, realista |
| Mae Braddock | Renée Zellweger | Realista, preocupada |
| Joe Gould ( | Paul Giamatti ( | El motor de la película ( |
Un grupo de intérpretes completa el mundo que rodea a Braddock: Max Baer es interpretado por Craig Bierko, mientras que Bruce McGill asume el papel de Jimmy Johnston. David Huband aparece como Ford Bond, y Paddy Considine interpreta a Mike Wilson. Los niños Connor Price, Ariel Waller, Patrick Louis y Rosemarie DeWitt asumen los roles de Jay, Rosemarie, Howard y Sara Braddock. Linda Kash completa el elenco como Lucille Gould. Aunque ninguno de ellos tiene mucho espacio para respirar, el grupo logra mantenerse unido como un conjunto. (
Lo que Funciona y Lo que No (
La dirección se mantiene firme a lo largo de la película, y las escenas de boxeo están bien escenificadas. La película capta el ambiente de la Nueva York de la era de la Depresión mientras mantiene su mirada fija en las apuestas personales que están en juego. Escrita por Akiva Goldsman y Cliff Hollingsworth, el guion mueve la historia adelante sin apresurarla. Con 144 minutos de duración, la película rara vez se alarga, incluso considerando su extensión. (
El fracaso de la película proviene de cómo trata la Gran Depresión. Es un escenario, no una persona. La historia muestra la difícil situación de la familia, pero nunca profundiza en las razones del colapso de la nación. Esta brecha mantiene el regreso a la normalidad desvinculado de la causa de la crisis, convirtiendo un desastre nacional en un fondo borroso para una victoria privada. (
El Veredicto (
Cinderella Man es una película sólida y bien hecha sobre un hombre que se negó a aceptar su destino. Crowe y Giamatti ofrecen sólidas interpretaciones, y el arco central de la película —un boxeador roto que encuentra su mano izquierda y la fortuna de su familia— es convincente. No es una gran película, pero sí es una buena película, y merece crédito por convertir una historia menos conocida en un éxito de taquilla. (
Tres nominaciones al premio de la Academia llegaron a la película, entre ellas Mejor Actor de Reparto para Giamatti. Tanto Crowe como Giamatti fueron nominados a los Premios Golden Globe y a los Premios de la Asociación de Actores de Pantalla, con Giamatti ganando este último junto con un Critics’ Choice Movie Award a Mejor Actor de Reparto. Las evaluaciones posteriores han situado a Cinderella Man entre las mejores películas de boxeo jamás realizadas. (
Hechos clave – Título: Cinderella Man (2005) – Director: Ron Howard – Guionistas: Akiva Goldsman, Cliff Hollingsworth – Duración: 144 minutos – Elenco: Russell Crowe, Renée Zellweger, Paul Giamatti, Craig Bierko, Paddy Considine – Taquilla: $108 millones a nivel mundial
Sus defectos son genuinos, pero no pueden borrar lo que funciona bien en su interior. La historia se centra en un hombre que luchó para proteger a su familia, y lo hace con una sencillez y atención que mantiene unida la narrativa. Eso por sí solo justifica verla.
Recibe El Cuaderno.
Las mejores historias del día y cada veredicto nuevo, en español claro, en tu correo a las siete. Un correo al día, nada más.
