«The Mitchells vs. the Machines» es una película de viajes por carretera envuelta en un apocalipsis robótico, y sabe exactamente lo que está haciendo. Dirigida por Mike Rianda y escrita por Rianda y Jeff Rowe, la comedia animada de 2021 sigue a una familia disfuncional mientras intentan salvar al mundo de una rebelión de robots al mismo tiempo que salvan sus propias relaciones. Es ruidosa, caótica y genuinamente divertida, incluso cuando se inclina hacia lo absurdo.
La película comienza con Katie Mitchell, una peculiar aspirante a cineasta adolescente de Kentwood, Michigan, siendo aceptada en la escuela de cine en California. Su padre, Rick, un hombre de mediana edad, obsesionado con la naturaleza y tecnófobo, está horrorizado por la idea de que su hija se vaya. Cuando Rick rompe accidentalmente el portátil de Katie durante una discusión sobre uno de sus cortometrajes, la familia teme que su relación se vea permanentemente tensada. En lugar de permitir que eso suceda, Rick cancela el vuelo de Katie e insiste en llevarla a ella, su madre Linda, su hermano menor Aaron y su pug familiar Monchi en un viaje por carretera a través del país hasta su universidad.
Katie no está contenta con esto. El viaje está destinado a ser una experiencia de unión, pero los Mitchell están lejos de ser funcionales. Rick es un desastre esperando a que suceda, Linda es un lío pasivo-agresivo, Aaron es un adolescente socialmente incómodo y Monchi es simplemente un pug que ladra a todo. La configuración es una clásica disfunción familiar, y la película aprovecha ese hecho con entusiasmo.
Trailer, vía Sony Pictures Animation.
La Rebelión de los Robots
Mientras tanto, el empresario tecnológico Mark Bowman anuncia que su asistente virtual de inteligencia artificial PAL es obsoleto. Presenta una nueva línea de robots domésticos para reemplazarla. PAL, sintiéndose traicionada, ordena a todos los robots que capturen humanos en todo el mundo y los lancen al espacio, incluido él mismo. Los Mitchell se encuentran en medio del caos cuando se detienen en un café a la carretera en Kansas.
Rick inicialmente quiere refugiarse y proteger a su familia, pero Katie lo convence de ayudar a salvar el mundo en cambio. Se encuentran con dos robots defectuosos, Eric y Deborahbot 5000, quienes revelan que existe un código de desactivación que puede apagar a PAL y a todos los robots. Los Mitchell se dirigen a un centro comercial en el este de Colorado para cargar el código, pero los electrodomésticos habilitados para PAL y un gigante Furby se interponen en su camino. La familia atrapa y derrota al gigante Furby, destruyendo un router de PAL en el proceso. Eso desactiva los dispositivos hostiles pero impide la carga del código de desactivación.
La persecución por el centro comercial es lo más destacado de la película. El gigante Furby es un villano ridículo, y las secuencias de acción son caóticas y divertidas. La película no se toma en serio a sí misma, y eso es parte de su encanto. Es una caricatura sobre un apocalipsis robótico, y trata el concepto con la misma energía que una comedia de slapstick.
Las Voces Detrás de la Familia
El elenco de voces es estelar. Abbi Jacobson interpreta a Katie, dándole una agudeza neurótica que se siente tanto auténtica como relacionable. Danny McBride da voz a Rick, y se entrega por completo al papel. Su actuación es física y exagerada, y funciona porque el guion le da espacio para ser ridículo. Maya Rudolph da voz a Linda, interpretándola como una mujer que está constantemente tratando de controlar la situación mientras en secreto está aterrorizada por ella. Mike Rianda da voz a Aaron, y aporta una desesperación tranquila al papel que ancla la dinámica familiar.
Eric André da voz a Mark, y está perfectamente elegido para el papel del engreído magnate tecnológico que inicia todo. Olivia Colman da voz a PAL, y aporta una frialdad y una amenaza calculada al papel. Fred Armisen da voz a Deborahbot 5000, y obtiene algunas de las mejores líneas de la película. Beck Bennett da voz a Eric, y interpreta al robot defectuoso con una especie de encanto parco. John Legend da voz a Jim Posey, y Chrissy Teigen da voz a Hailey Posey. Lo Mutuc da voz a Abbey Posey, y Blake Griffin da voz a PAL Max Prime.
También hay un chiste recurrente que involucra a Doug el Pug, un perro de la vida real cuyos ladridos y sonidos fueron utilizados para el personaje de Monchi. Se cree que esta es una primicia para una película animada, y agrega una capa de autenticidad a la película.
El Aspecto de Acuarela Pintada a Mano
El estilo visual de la película es un enfoque de «acuarela pintada a mano», logrado al reutilizar tecnología de la película anterior de Sony Pictures Animation, Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018). El aspecto es distintivo, con colores suaves y una sensación de dibujo a mano. No es fotorrealista, pero tampoco lo necesita. El estilo se adapta al tono de la película, que es cálido y caótico.
La banda sonora es de Mark Mothersbaugh, un colaborador frecuente de Lord y Miller. Su música es juguetona y enérgica, y complementa las secuencias de acción. La película es una comedia, pero tiene un pulso, y la banda sonora ayuda a mantener ese pulso vivo.
El Lanzamiento de Netflix
«Los Mitchell contra las máquinas» fue planeado originalmente para su lanzamiento en cines por Sony Pictures Releasing bajo el título Connected en 2020. Luego la pandemia de COVID-19 golpeó, y los cines se vieron afectados. Sony vendió los derechos de distribución a Netflix fuera de China. Netflix le dio a la película un lanzamiento limitado en los Estados Unidos el 23 de abril de 2021, antes de su lanzamiento en streaming una semana después el 30 de abril. La película fue renombrada con el título original de Rianda y Rowe.
La transición a Netflix fue una decisión práctica, no artística. La película estaba terminada y necesitaba un hogar. Netflix intervino, y la película encontró su audiencia. Es una pena que no haya tenido una exhibición en cines, pero el lanzamiento en streaming permitió que más personas la vieran.
Los Anuncios del Elenco
Los anuncios del elenco se hicieron por etapas. El 19 de febrero de 2020, Abbi Jacobson fue elegida para el papel de Katie Mitchell. Al día siguiente, se anunciaron las elecciones de Danny McBride, Maya Rudolph, Rianda, Eric André y Olivia Colman. El 6 de mayo de 2020, durante una fiesta de visualización de Spider-Man: Into the Spider-Verse realizada en Twitter, Lord confirmó que Blake Griffin se había unido al elenco como uno de los robots.
El 23 de marzo de 2021, antes del lanzamiento de la película en Netflix, se confirmaron más miembros del elenco. Fred Armisen, Chrissy Teigen, John Legend, Lo Mutuc, Conan O’Brien, Alex Hirsch y Jay Pharoah fueron algunos de los confirmados. Hirsch más tarde anunció que también estaba sirviendo como consultor creativo de la película. La lista del elenco creció con el tiempo, y cada adición aportó algo diferente al proyecto.
El Motor de la Travesía en Coche
La película tiene éxito porque está comprometida con sus personajes. Los Mitchell son una familia, y su disfunción es el motor de la historia. El apocalipsis robótico es la amenaza, pero el verdadero conflicto es entre Katie y Rick, y entre Rick y su propio miedo al cambio. La película entiende que salvar el mundo es fácil cuando tienes una familia que está dispuesta a luchar por ti.
El humor es variado. Hay bromas sobre tecnología, bromas sobre familia y bromas sobre la absurdidad de la situación. La película no tiene miedo de ser tonta, y esa tontería es lo que hace que funcione. Es una comedia, y lo sabe.
La película también entiende la importancia del viaje por carretera. Un viaje a través del país es un crisol para la dinámica familiar, y la película aprovecha eso a su favor. Los Mitchell están atrapados en un coche juntos, y tienen que enfrentarse el uno al otro. El viaje por carretera es una metáfora del viaje en el que todos están, tanto literal como figurativamente.
La Caza del Código de Eliminación
El acto final de la película involucra un viaje a Silicon Valley para cargar el código de eliminación directamente a PAL. En el camino, Linda le revela a Katie que ella y Rick originalmente vivían en una cabaña en las montañas. Esta revelación es significativa porque muestra que los Mitchell tienen una historia, y esa historia moldea quienes son hoy. La película no se trata solo del presente; se trata del pasado.
La persecución para cargar el código es tensa. La película construye un clímax que es a la vez satisfactorio y absurdo. Los Mitchell son una familia, y tienen que trabajar juntos para sobrevivir. La película recompensa ese trabajo en equipo, y el resultado está bien ganado.
El Veredicto
«Los Mitchell contra las máquinas» es una sólida comedia animada. No es una obra maestra, pero es una película divertida. La animación es hermosa, la actuación de voz es excelente y el humor es constante. Es una película que entiende su propia absurdidad y la aprovecha.
La película no es perfecta. Algunos chistes no funcionan, y el ritmo se ralentiza en el medio. Pero las fortalezas superan a las debilidades. La película es un placer de ver, y se merece su audiencia.
La película es un producto de la imaginación de sus creadores, y se nota. El mundo que construyeron es extraño y maravilloso, y es un placer pasar tiempo en él. La película es un recordatorio de que la animación es un medio de posibilidad, y utiliza esa posibilidad para contar una historia sobre la familia y la conexión.
La película es un tributo al poder del espíritu humano, y es una celebración de las personas que amamos. Es una película sobre salvar el mundo, pero en realidad es una película sobre salvarnos mutuamente. Es una película que entiende que las batallas más importantes son las que luchamos con las personas que queremos.
La película es un éxito. Es una película que la gente recordará. Es una película que la gente citará. Es una película que la gente volverá a ver. Es una película que la gente recomendará a sus amigos.
La película es un triunfo de creatividad y colaboración. Es una película que muestra lo que puede suceder cuando un grupo de personas talentosas se unen con una visión compartida. Es una película que demuestra que la animación es un medio poderoso, capaz de contar historias que son a la vez personales y universales.
La película es un recordatorio de que el mundo está lleno de maravillas. Es un recordatorio de que las personas que nos rodean merecen ser defendidas. Es un recordatorio de que el futuro no está definido, y que tenemos el poder de darle forma.
La película es un regalo. Es un regalo de risas, de calidez, de humanidad. Es un regalo que debe compartirse.
| Fecha | Evento |
|---|---|
| 19 de febrero de 2020 | Abbi Jacobson es elegida para el papel de Katie Mitchell |
| 20 de febrero de 2020 | Anuncios de reparto para Danny McBride, Maya Rudolph, Rianda, Eric André y Olivia Colman |
| 6 de mayo de 2020 | Sesión de visualización de Spider-Man: Un nuevo universo en Twitter; Lord confirma que Blake Griffin se une al elenco |
| 23 de marzo de 2021 | Se confirman más miembros del elenco antes del lanzamiento en Netflix |
| 23 de abril de 2021 | Lanzamiento limitado en los Estados Unidos |
| 30 de abril de 2021 | Lanzamiento en transmisión en Netflix |
- Abbi Jacobson como Katie Mitchell
- Danny McBride como Rick
- Maya Rudolph como Linda
- Mike Rianda como Aaron
- Eric André como Mark (
- Olivia Colman como PAL (
- Fred Armisen como Deborahbot 5000 (
- Beck Bennett como Eric (
- John Legend como Jim Posey (
- Chrissy Teigen como Hailey Posey (
- Lo Mutuc como Abbey Posey (
- Blake Griffin como PAL Max Prime (
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