Reseña de Freaky Friday: una galleta de la fortuna que guarda

La galleta de la fortuna es toda la película. No el terremoto, no el intercambio de cuerpos, no las dos horas de Jamie Lee Curtis y Lindsay Lohan caminando con la ropa de la otra: la galleta.

Freaky Friday, de Mark Waters, entiende que una premisa tan tonta solo funciona si el objeto en su centro se trata como una cosa ordinaria. Tess y Anna Coleman discuten en el restaurante chino de Pei-Pei cuando la madre de Pei-Pei pone dos galletas sobre la mesa. La madre y la hija leen sus fortunas en lados opuestos de una puerta de baño, las dicen en el mismo momento y sienten un temblor que el resto del restaurante nunca nota. Eso es todo. Sin maldición, sin ritual, sin explicación. La película sigue, y nosotros también.

Tráiler, vía Disney UK.

Lindsay Lohan toca la guitarra en Pink Slip

Anna es una música adolescente. Toca la guitarra principal en una banda llamada Pink Slip, y la banda tiene una audición para un lugar en Wango Tango, que se realiza en el House of Blues. La audición cae la misma noche que el ensayo de la boda de Tess, y Tess le prohíbe ir. Esta es la discusión que las lleva al restaurante. También es la pieza más limpia del guion de Leslie Dixon y Heather Hach: el conflicto no es abstracto. Es una fecha en un calendario, y solo una de ellas puede tenerla.

Lohan llegó al papel después de The Parent Trap, y le queda bien. Anna no es una rebelde. Es una chica con un horario y un padre muerto y una madre que ha reservado una boda sobre la única noche que le importa. Lohan interpreta el agravio sin quejarse, lo cual es más difícil de lo que parece.

Jamie Lee Curtis despierta como adolescente

Curtis fue elegida cuatro días antes de que comenzara la producción. Andrew Gunn había querido a Jodie Foster, quien interpretó a la hija en la versión de 1976, y ella declinó. Annette Bening y Michelle Trachtenberg fueron elegidas como las protagonistas y ambas se retiraron por problemas de agenda, con Bening inquieta por el guion. Tom Selleck estaba fijado como Ryan y se fue después de que Bening lo hiciera. Curtis casi lo rechazó ella misma porque era madre.

Nada de eso se muestra. Curtis como Tess en el papel de Anna es la actuación por la que se recuerda la película, y la nominación al Globo de Oro a Mejor Actriz en Película – Musical o Comedia se obtuvo gracias a ella. Interpreta el lenguaje corporal de una adolescente sin convertirlo en una parodia. La escena en la que se sienta en el salón de clases de Anna y se da cuenta de que el señor Bates se ha estado ensañando con su hija por rencor —él le pidió a Tess que fuera a la graduación hace décadas y ella dijo no— es el mejor argumento de la película de que valía la pena hacer el intercambio.

Harold Gould, Mark Harmon y el Volvo de la boda que Ryan quiere

El elenco de reparto hace un trabajo real. Harold Gould interpreta al abuelo Alan, Mark Harmon interpreta a Ryan Volvo, el prometido que Anna no ha aceptado. La resistencia de Anna no es caprichosa. Su padre murió tres años antes y ella no lo ha asimilado. Ryan no es un villano; es un hombre que se casa con una familia que aún está de luto, y Harmon lo interpreta con paciencia.

Chad Michael Murray es Jake, el enamoramiento que Tess desaprueba. Murray ganó el papel en su audición con Lohan, durante la cual intentó deliberadamente incomodarla en personaje. Jared Padalecki también hizo la lectura para el papel. Rosalind Chao interpreta a Pei-Pei y basó su actuación en su padre, que tenía un restaurante chino en el condado de Orange. Más tarde respondió a las críticas sobre su acento diciendo que se basaba en su forma real de hablar. Christina Vidal interpreta a Maddie. Kelly Osbourne fue elegida originalmente para ese papel y se retiró tras el diagnóstico de cáncer de su madre Sharon.

El intercambio de cuerpos funciona con reglas pequeñas

El mecanismo se mantiene pequeño, y de eso se trata. Tess va a la escuela como Anna y aprende lo que realmente cuestan los días de su hija. Anna se encarga de los clientes de psiquiatría de Tess y de los preparativos de la boda y los encuentra más pesados de lo que esperaba. La reunión de padres y maestros de Harry le da a Anna una composición sobre cuánto la admira su hermano menor, y ella decide ser más amable con él. La regla para deshacer el intercambio, revelada por Pei-Pei, es que solo el amor desinteresado entre ellas lo revertirá.

Es una regla flexible, y la película no pretende lo contrario. No hay un reloj que avance más allá de la boda, ni un costo que escale, ni un tercer acto donde la magia se vuelva peligrosa. Anna y Tess simplemente tienen que dejar de llevar la cuenta. Waters mantiene la duración en 97 minutos y no la rellena.

Lo que Freaky Friday de 2003 hace bien

La película se estrenó el 6 de agosto de 2003, de Walt Disney Pictures, con un presupuesto de producción de 26 millones de dólares. Recaudó más de 160 millones de dólares en todo el mundo. Una secuela, Freakier Friday, llegó en 2025 con el regreso de Curtis, Lohan, Murray y Harmon. Es una larga estela para una galleta de la fortuna.

Aquí está el argumento en contra. La película es la tercera adaptación de la novela de Mary Rodgers de 1972, y no aporta mucho a la premisa más allá de mejores actuaciones. El señor Bates es una caricatura. La subtrama de acoso con Stacey Hinkhouse no llega a ningún lado. El acto final se apoya en una carrera del día de la boda que el guion no se ha ganado.

Aquí está el argumento a favor, que gana. Freaky Friday usa el intercambio para decir algo específico: que una madre viuda y su hija adolescente cargan cada una con un peso que la otra no puede ver, y que ninguna lo describirá en voz alta. Curtis y Lohan transmiten eso sin un solo discurso al respecto. La película nunca explica la galleta, y hace bien en no hacerlo. Algunas premisas se derrumban bajo un mecanismo. Esta se sostiene porque el mecanismo es un postre.

7 de 10.