Beautiful Boy busca ser dos cosas a la vez: una tragedia familiar y una advertencia sobre la adicción a la metanfetamina. En gran medida tiene éxito con la primera y tropieza con la segunda. Dirigida por Felix van Groeningen y adaptada de las memorias de David Sheff y su hijo Nic Sheff, la película está protagonizada por Steve Carell como David y Timothée Chalamet como Nic. Sigue a la pareja a través de años de rehabilitación, recaídas y crianza tensa, sostenida por interpretaciones que soportan el peso de una historia que a menudo pierde su forma.
La película comienza con David Sheff, un escritor del New York Times, encontrando a su hijo adolescente Nic desaparecido. Dos días después, Nic regresa a casa mostrando signos evidentes de consumo de drogas. David lo lleva a rehabilitación y el progreso parece constante hasta que Nic desaparece de nuevo, apareciendo esta vez sin hogar en la calle. La historia luego rastrea la caída de Nic en el uso de metanfetamina, sus recaídas, sus relaciones y la lenta realización de su padre de que la adicción de su hijo no es una fase sino una condición de por vida.
Trailer, vía Prime Movies.
David Sheff y Nic Sheff
Carell interpreta a David como un hombre que cree que puede arreglar todo con lógica y amor. Lee el diario de Nic, lo observa de cerca e intenta entender por qué su hijo se está autodestruyendo. Carell vende la frustración, el dolor y la desesperada esperanza de que Nic salga de esto. Es el centro emocional de la película y su interpretación ancla la narrativa incluso cuando el guion se desvía.
Chalamet interpreta a Nic como un joven atrapado entre la rebeldía y la ruina. Nic es inteligente, creativo y profundamente perturbado. Experimenta con drogas, se recupera, recae y sigue superando los límites de su familia. Chalamet captura la energía maníaca de la adicción sin perder nunca al niño que hay debajo. Su interpretación es la razón por la que la película funciona en absoluto.
La Familia Around Them
El elenco de soporte complementa el hogar Sheff. Maura Tierney interpreta a Karen Barbour, la exesposa de David, cuya presencia se cierne sobre la historia sin mucho tiempo en pantalla. Amy Ryan interpreta a Vicki Sheff, la segunda esposa de David, que comparte su preocupación pero a menudo se siente relegada. Christian Convery y Oakley Bull interpretan a Jasper y Daisy Sheff, los hermanos menores de Nic, que observan cómo su hermano se desmorona. Las escenas de los niños son las victorias silenciosas de la película, mostrando cómo la adicción afecta a todos en la habitación.
Kaitlyn Dever aparece como Lauren, una amiga de Nic, y Stefanie Scott interpreta a Julia, la novia de Nic. Sus roles son pequeños pero necesarios, dándole a Nic razones para aferrarse a la vida fuera de la familia. LisaGay Hamilton, Andre Royo, Timothy Hutton y Ricky Low completan el elenco como diversas figuras en la órbita de Nic.
El Recurrimiento Que Lo Define
El arco central de la película es la lenta espiral de Nic después de recaer en una cena familiar. Encuentra una botella de pastillas en la casa de los padres de su novia y se traga una. El incidente desencadena una reacción en cadena: su consumo de sustancias se intensifica, compra heroína y su comportamiento cambia. David se vuelve sospechoso, lee el diario de Nic y descubre páginas llenas de descripciones coloridas de sus crecientes adicciones, completas con dibujos animados inquietantes.
La escena del diario es el momento más eficaz de la película. Muestra el mundo interno de Nic de una manera que el diálogo no podría. También plantea una pregunta que la película nunca responde por completo: ¿por qué Nic sigue consumiendo? La película quiere condenar la droga, pero también quiere mostrar la perspectiva del usuario. La tensión entre esos dos objetivos crea una división que nunca se resuelve del todo.
Los Límites de David
Los intentos de David para ayudar a Nic son bien intencionados pero a menudo ineficaces. Envía a Nic a rehabilitación, lo apoya a través de casas de transición y lo impulsa hacia la universidad. Nada de eso funciona. La película muestra claramente el amor de David, pero también muestra sus límites. No puede salvar a su hijo, y lo sabe.
El punto más débil de la película se encuentra en el centro, donde la historia se alarga a través de ciclos repetidos de rehabilitación, recaída y conflicto familiar. El ritmo se ralentiza y las apuestas se sienten repetitivas. El público sabe cómo termina esto, y la película hace poco para sorprendernos. Esa repetición es el mayor problema de la película. Es una historia real, y las historias reales no siempre son dramáticas.
La carrera de Chalamet al Oscar
La interpretación de Chalamet es la razón por la que la película recibió atención más allá de su modesto desempeño en taquilla. Él obtuvo nominaciones en los Globos de Oro, los Premios de la Asociación de Actores de Cine, los Premios BAFTA y los Critics’ Choice Awards. El reconocimiento es merecido. Chalamet cautiva la pantalla en cada escena, incluso cuando el material a su alrededor es escaso.
La interpretación de Carell es la otra gran fortaleza de la película. Los dos protagonistas trabajan juntos a la perfección, y sus escenas llevan los momentos más honestos de la película.
Lo que dicen los críticos
Beautiful Boy recibió reseñas generalmente positivas de los críticos, quienes elogiaron las interpretaciones de Carell y Chalamet. La película recaudó $31.7 millones contra un presupuesto de $19.3–25 millones, un retorno modesto que refleja su limitada exhibición en cines. La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 7 de septiembre de 2018, antes de expandirse a los cines de EE. UU. el 12 de octubre de 2018, cortesía de Amazon Studios.
| Elemento | Fortaleza | Debilidad |
|---|---|---|
| Interpretaciones | Carell y Chalamet ofrecen lo mejor de su carrera | Elenco de reparto poco aprovechado |
| Narración ( | Autenticidad basada en memorias ( | La sección central arrastra, con ciclos repetitivos de recaída ( |
| Tono ( | Sincero y fundamentado ( | A veces, con un manejo exagerado ( |
| Oficio ( | Fuerte dirección de van Groeningen ( | Exploración superficial de la adicción ( |
Donde se queda corto (
El mayor defecto de la película es su negativa a examinar demasiado de cerca las causas fundamentales de la adicción. El diario muestra el mundo interior de Nic, pero la película nunca explica completamente por qué él usa. Hay una sugerencia de trauma, un indicio de presión familiar, pero nada definitivo. La película presenta la adicción como un misterio, lo cual es realista, pero también hace que la historia se sienta incompleta. (
La película también se apoya en una fórmula familiar: el padre amoroso, el hijo rebelde, la droga que destruye todo. Esa fórmula funciona por un tiempo, pero aplanar la historia. Nic no es un estereotipo, pero la película lo trata como uno. (
El Veredicto
Beautiful Boy es un drama bien actuado y competente que no logra alcanzar todo su potencial. Las actuaciones son sólidas, la dirección es segura y el tema es serio. Sin embargo, la estructura de la película es laxa, su ritmo es desigual y su exploración de la adicción es superficial. Es una película que tiene buenas intenciones y ocasionalmente cumple, pero nunca llega a ser la declaración contundente que pretende ser.
El eslogan de la película promete una historia verdadera sobre la adicción, la supervivencia y la familia. Entrega la familia y la adicción, pero la supervivencia es menos clara. Nic sobrevive en la película, pero la historia deja su futuro sin resolver. Esa ambigüedad es honesta, pero también deja al espectador con ganas de más.
Beautiful Boy es una entrada sólida, aunque imperfecta, en el género de los dramas sobre la adicción familiar. Vale la pena verla solo por las actuaciones. Pero no es una película que exija visionados repetidos ni amplíe la conversación sobre la recuperación. Es un intento sincero de contar la verdad que no alcanza la grandeza.
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