„Shrek“ beginnt mit einem Sumpf, einer Routine und einem Problem. Der DreamWorks-Film von 2001, unter der Regie von Andrew Adamson und Vicky Jenson, läuft 90 Minuten und trägt den Slogan „The greatest fairy tale never told.“ Es ist eine animierte Fantasy-Komödie über einen Oger, der in Ruhe gelassen werden will und es nicht wird.
Trailer, via Universal Kids.
Ein Oger, der seinen Sumpf mag
Der Aufbau ist klar. Shrek lebt in einem Sumpf und mag es so. Er wehrt Mob und Eindringlinge ab und bleibt für sich. Dann rettet er einen geschwätzigen Esel vor einigen Soldaten, und der Esel beschließt zu bleiben. Währenddessen verbannt Lord Farquaad von Duloc Märchenwesen, um sein Land besser aussehen zu lassen. Die Wesen landen in Shreks Sumpf. Shrek will sie loswerden.
Also geht er nach Duloc, um es zu fordern. Der Esel kommt mit, weil er der Einzige ist, der den Weg kennt. Das ist der ganze Motor des ersten Akts, und er funktioniert.
Farquaad und der magische Spiegel
Farquaad fragt einen magischen Spiegel, ob er das perfekteste Königreich hat. Der Spiegel sagt ihm, dass er kein König ist und eine Prinzessin heiraten muss, um einer zu werden. Er wählt Prinzessin Fiona, die in einem Schloss eingesperrt ist, das von einem Drachen bewacht wird. Er wird sie nicht selbst holen. Stattdessen veranstaltet er ein Turnier, und der Gewinner bekommt das „Privileg“, sie für ihn zu retten.
Dann tauchen Shrek und der Esel auf. Farquaad sagt, wer Shrek tötet, gewinnt das Turnier. Shrek und der Esel besiegen seine Ritter mit relativer Leichtigkeit. Farquaad, amüsiert, macht Shrek zu seinem Champion. Er stimmt zu, die Märchenwesen umzusiedeln, wenn Shrek Fiona zurückbringt.
Die Stimmen hinter den Figuren
Die Besetzung ist das Rückgrat des Films.
- Mike Myers als Shrek / Blinde Maus
- Eddie Murphy als Esel
- Cameron Diaz als Prinzessin Fiona
- John Lithgow als Lord Farquaad
- Vincent Cassel als Monsieur Hood
- Chris Miller als Geppetto / Magischer Spiegel
- Cody Cameron als Pinocchio / Drei Schweine
- Kathleen Freeman als alte Frau
Die Rolle ging fast an jemand anderen. Nicolas Cage wurde Shrek angeboten und lehnte ab, weil er nicht wie ein Oger aussehen wollte. 2013 erklärte er: „Wenn man gezeichnet wird, sagt das in gewisser Weise mehr darüber aus, wie Kinder einen sehen werden, als alles andere, und das ist mir so wichtig.“ Chris Farley wurde zuerst engagiert und nahm fast alle Dialoge auf, bevor er 1997 starb. Myers ersetzte ihn und bestand auf einer vollständigen Neufassung des Drehbuchs, sodass keine Spuren von Farleys Version blieben. Myers bat später darum, jede Zeile mit schottischem Akzent neu aufzunehmen, so wie der, den seine Mutter für Gutenachtgeschichten verwendete.
Zwei Auftritte, eine Rolle
Der Wechsel ist die folgenreichste Entscheidung bei der Entstehung des Films. Hier steht, wie die beiden Versionen zueinander stehen.
| Chris Farley | Mike Myers | |
|---|---|---|
| Status | Fast alle Dialoge aufgenommen, starb 1997 | Engagiert als Ersatz für Farley |
| Drehbuch | Erster Entwurf | Vollständige Neufassung auf Wunsch von Myers |
| Stimme | Im veröffentlichten Film nicht verwendet | Schottischer Akzent, neu aufgenommen |
| Ergebnis | Unvollendet | Der Shrek, den das Publikum kennt |
Myers sagte, er habe die Rolle „aus zwei Gründen“ gewollt: „Ich wollte die Gelegenheit, mit Jeffrey Katzenberg zu arbeiten; und [das Buch ist] eine großartige Geschichte darüber, sich selbst so zu akzeptieren, wie man ist.“
Wozu Fiona sich weigert
Shrek und Donkey erreichen das Schloss. Der Drache greift an. Shrek findet Fiona, die von seiner völligen Romantiklosigkeit verwirrt ist. Sie fliehen, nachdem sie Donkey gerettet haben, und der Drache entpuppt sich als weiblich und in ihn verliebt. Als Shrek seinen Helm abnimmt und zeigt, dass er ein Oger ist, weigert sich Fiona, nach Duloc zu gehen, und verlangt, dass Farquaad sie persönlich abholt. Shrek trägt sie trotzdem hinaus.
Diese Weigerung ist der Angelpunkt. Fiona ist kein Preis, der darauf wartet, abgeholt zu werden, und der Film weiß das. Die Enthüllung des Drachen ist ein Witz, aber sie ist auch die zweite Figur des Films, die etwas zu ihren eigenen Bedingungen wollen darf.
Der Film basiert lose auf William Steigs Bilderbuch von 1990. Steven Spielberg kaufte die Rechte 1991 und wollte eine traditionell animierte Version. John H. Williams brachte es 1994 zu DreamWorks, und Jeffrey Katzenberg, Williams und Aron Warner begannen 1995 mit der Entwicklung. Es sollte Motion Capture verwenden, bis schlechte Testergebnisse das Studio zu Pacific Data Images schickten.
Das Besetzungsrisiko, das sich auszahlte
„Shrek“ verdient seine 7,8 von 10 aufgrund von zwei Dingen: Murphys Donkey und der Entscheidung, die Märchenkreaturen kleinlich, müde und lustig statt süß sein zu lassen. Der erste Akt ist straffer als die Mitte, und der Turnierumweg existiert hauptsächlich, um Shrek und Farquaad im selben Raum zu haben. Aber das Besetzungsrisiko zahlte sich auf eine Weise aus, wie es der Motion-Capture-Plan nie getan hätte. Myers‘ Akzent gab dem Oger eine bestimmte Person innerhalb der Animation, und Lithgows Farquaad ist klein von Statur und enorm in Eitelkeit, was genau der Witz ist.
Die Farley-Geschichte ist der Teil, mit dem man sich befassen sollte. Eine fertige Performance wurde gelöscht und dann von Grund auf neu aufgebaut, und der daraus resultierende Film wurde die Version, über die niemand streitet. Das ist kein glücklicher Zufall. Es ist ein Studio, das echtes Geld ausgibt, um von vorne anzufangen, weil der erste Versuch nicht richtig war.
Bewertung: 7,8 von 10.
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