Wes Andersons Moonrise Kingdom beginnt mit einem Erzähler, einem Querschnitt durch ein Haus und einem Jungen, der mit einem Fernglas durch ein Feld rennt. Als er endet, ist ein Hund tot, ein Junge wurde vom Blitz getroffen und hat überlebt, und zwei Zwölfjährige haben einen Pakt geschlossen, den die gesamte Erwachsenenwelt um sie herum nicht brechen kann. Der Film ist eine Komödie über Kinder, die sich wie Erwachsene benehmen, und Erwachsene, die sich wie Kinder benehmen, und er ist der wärmste des Regisseurs.
Trailer, via Universal Pictures Ireland.
New Penzance, September 1965
Der Schauplatz ist eine fiktive Insel vor der Küste von New England. Sam Shakusky (Jared Gilman) ist ein Waise, der das Camp Ivanhoe besucht, ein Sommerlager der Khaki Scouts, das von Scout Master Randy Ward (Edward Norton) geleitet wird. Suzy Bishop (Kara Hayward) lebt auf der anderen Seite der Insel in einem Haus namens Summer’s End mit ihren Eltern Walt und Laura (Bill Murray und Frances McDormand), beide Anwälte, und ihren drei jüngeren Brüdern.
Die beiden hatten sich im vorangegangenen Sommer bei einer Kirchenaufführung von Noye’s Fludde kennengelernt. Sie wurden Brieffreunde. Der Briefwechsel wurde romantisch. Im September 1965 führen sie einen Plan aus, den sie im Geheimen geschmiedet haben: Sam tritt aus den Pfadfindern aus und verlässt das Camp, Suzy verlässt ihr Zuhause, und das Paar trifft sich auf einem Feld und wandert in die Wildnis.
Anderson und der Co-Autor Roman Coppola schöpften aus ihren eigenen Kindheitserinnerungen und Fantasien sowie aus Filmen wie Melody (1971) und Sie küßten und sie schlugen ihn (1959). Das Ergebnis ist eine Ausreißergeschichte, die ihre Ausreißer mit völligem Ernst behandelt.
Die Suchmannschaft
Die Khaki Scouts entdecken Sams Abwesenheit und einen Brief, in dem er erklärt, dass er zurückgetreten ist. Ward befiehlt ihnen, ihre Fähigkeiten zu nutzen, um eine Suchmannschaft zu bilden. Captain Duffy Sharp (Bruce Willis), der Polizeichef der Insel, schließt sich der Suche an. Sharp und Ward kontaktieren Sams Vormunde, die Billingsleys, und erfahren, dass sie seine Pflegeeltern sind — Sam ist ein Waise mit einer Vorgeschichte von Verhaltensproblemen zu Hause.
Auch Suzys Eltern werden hineingezogen. Ebenso eine Frau, die nur als Social Services (Tilda Swinton) identifiziert wird, die auf der Insel eintrifft und mit bürokratischer Ruhe ein Urteil über Sam fällt. Die Erwachsenen sind keine Bösewichte. Sie sind müde, abgelenkt und überfordert, und der Film lässt sie alle drei sein.
Die Pfadfinder finden das Paar zuerst. Es kommt zu einer Auseinandersetzung. Suzy verletzt den faktischen Anführer der Pfadfinder, Redford (Lucas Hedges), mit einer Linkshänderschere. Ein von einem der Pfadfinder abgeschossener Pfeil tötet Snoopy, den Hund von Camp Ivanhoe. Die Pfadfinder fliehen.
Ein Strand namens Moonrise Kingdom
Sam und Suzy wandern weiter zum Mile 3.25 Tidal Inlet, den sie in Moonrise Kingdom umbenennen. Sie schlagen ihr Lager auf. Die romantische Spannung zwischen ihnen wächst. Sie tanzen am Strand und küssen sich zum ersten Mal.
Das ist die Szene, um die der Film herum gebaut ist, und es ist diejenige, die seit 2012 die meisten Diskussionen ausgelöst hat. Anderson inszeniert sie schlicht, ohne Lüsternheit und ohne Entschuldigung. Zwei Kinder, die zu viele Bücher gelesen haben und niemandem außer einander vertrauen, beschließen, für einen Nachmittag Erwachsene zu sein. Der Film bestraft sie nicht dafür.
Die Erwachsenen holen auf. Vor der Küste braut sich ein heftiger Sturm zusammen. Die Spannungen in der Gemeinschaft — eheliche, berufliche, elterliche — brechen in dem Moment auf, in dem auch das Wetter umschlägt.
Die Besetzung mit zwei Unbekannten
Anderson hat gesagt, der Film hätte ohne die richtigen Kinder nicht existiert. „Es gibt keinen Film, wenn wir nicht die perfekten Kinder finden“, sagte er über den Prozess. Die Castings liefen acht Monate lang an verschiedenen Schulen.
Er besetzte Gilman, nachdem er ihn sofort komisch gefunden hatte — die Brille, die langen Haare, die Stimme. Er besetzte Hayward, weil sie aus dem Drehbuch vorlas und sprach, als wäre es das echte Leben. Hayward hatte Andersons The Royal Tenenbaums (2001) gesehen und spielte Suzy verschlossen, näher an Margot als an irgendeinem Kind.
Jeder Kinderdarsteller im Film war ein Neuling. Anderson glaubte, keiner von ihnen hatte jemals zuvor vorgesprochen. Die erfolgreichen Kandidaten durchliefen monatelange Proben: Hayward bekam Bücher zum Lesen zugewiesen, Gilman übte Pfadfinderfertigkeiten. Lucas Hedges sprach vor, und Anderson konnte ihn sich nicht als Sam vorstellen, hielt ihn aber für talentiert genug für eine wichtige Rolle, also wurde er Redford.
| Schauspieler | Rolle | Schon einmal mit Anderson gearbeitet? |
|---|---|---|
| Jared Gilman | Sam Shakusky | Nein – erster Film |
| Kara Hayward | Suzy Bishop | Nein – erster Film |
| Bruce Willis | Captain Sharp | Nein |
| Edward Norton | Scout Master Ward | Nein |
| Bill Murray | Mr. Bishop | Ja |
| Jason Schwartzman | Cousin Ben | Ja |
| Frances McDormand | Mrs. Bishop | Nein |
| Tilda Swinton | Sozialdienst | Nein |
Die Erwachsenen sind der zweite Witz des Films und sein zweites Vergnügen. Schwartzman übernahm die kleine Rolle des Cousin Ben, ohne nach mehr zu verlangen, und sagte, Anderson plane immer gründlich, was für seine Filme am besten sei. Murray hatte zuvor mit ihm gearbeitet. Willis, Norton, McDormand und Swinton nicht.
Anderson schrieb Captain Sharp in der Vorstellung, der verstorbene James Stewart könne die Rolle spielen, und entschied dann nach Fertigstellung des Drehbuchs, dass Willis der ikonische Polizist sein könne.
Wie der Film aussieht und klingt
Kritiker haben die Farbpalette und die visuelle Symmetrie gelobt, und beide leisten hier echte Arbeit statt Dekoration. Die Kamera bleibt still. Die Kompositionen sind zentriert und flach. Der Effekt ist ein Bilderbuch, das beharrlich darauf besteht, ein Bilderbuch zu sein, was die Momente, in denen es aufhört, darauf zu bestehen — der Kuss, der Hund, der Sturm —, härter landen lässt.
Alexandre Desplat schrieb die Originalmusik. Sie steht neben vorhandener Musik von Benjamin Britten, darunter die Aufführung von Noye’s Fludde, die Sam und Suzy erstmals zusammenbringt. Der Britten ist kein Soundtrack-Cue. Er ist der Grund, warum die beiden sich trafen.
Der Film wurde 2012 bei den Filmfestspielen von Cannes uraufgeführt und erhielt kritische Anerkennung. Seine Themen — junge Liebe, kindliche Sexualität, psychische Gesundheit von Jugendlichen, die Sintflut-Erzählung aus der Genesis — wurden besonders gelobt. Er läuft 94 Minuten.
Was Bestand hat und was nicht
Das Argument für Moonrise Kingdom als Andersons besten Film stützt sich auf seine Weigerung, grausam zu sein. Die Kinder sind keine Freaks. Die Erwachsenen sind keine Monster. Die Pfadfindergruppe ist kein Mob. Jeder in dieser Geschichte tut sein Bestes mit begrenzten Informationen, und die Sympathie des Films erstreckt sich sogar auf die Frau vom Sozialdienst, die gekommen ist, um Sam wegzunehmen.
Das Argument dagegen ist, dass der Stil wie ein Zaun wirken kann. Die Symmetrie, das Deadpan, die Kapitelüberschriften — sie halten das Publikum auf festem Abstand, und manche Zuschauer kommen nie über den Abstand zum Gefühl hinaus. Das ist eine berechtigte Beschwerde über Andersons Werk im Allgemeinen. Hier ist sie schwächer, weil das Thema des Films zwei Menschen sind, die ihre eigene kleine Welt gebaut haben und niemanden hineinlassen. Der Stil ist der Punkt.
Die Darbietungen sind das Argument. Gilman spielt Sam als einen Jungen, der beschlossen hat, dass Kompetenz dasselbe ist wie Sicherheit, und Hayward spielt Suzy als ein Mädchen, das das Gegenteil beschlossen hat. Nortons Scout Master Ward ist ein Mann, dessen ganze Autorität auf einer Uniform und einem Handbuch beruht, und der Film lässt ihn trotzdem würdevoll sein. Willis verleiht Sharp eine Müdigkeit, die das Drehbuch nur andeutet.
Der Film hat tatsächlich einen echten Fehler, und das ist der Pfeil. Snoopy zu töten ist der eine Moment, in dem Moonrise Kingdom ein dunkleres Register anschlägt, als der Rest des Films tragen kann. Als Schock funktioniert es. Als Handlungselement funktioniert es nicht ganz, weil nichts davor das Publikum auf diese Art von Verlust vorbereitet hat, und der Film geht schnell darüber hinweg.
Moonrise Kingdom ist ein 94-minütiger Film über zwei Kinder, die einander ernst nehmen, bevor es irgendjemand sonst tut. Er ist lustig, und er ist an den richtigen Stellen traurig. Der Stil, der manche Zuschauer auf Abstand hält, ist derselbe Stil, der es dem Film erlaubt, seine jungen Ausreißer als vollwertige Menschen zu behandeln, und dieser Tausch ist es wert.
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