Les Misérables Rezension: Crowes Gesang ruiniert ein visuell ambitioniertes Musical

Les Misérables ist ein Musical über einen Mann, der 19 Jahre im Gefängnis verbringt, ein Mädchen, dessen Vater sie verkauft, um seine Schulden zu bezahlen, und eine Barrikade, die eine einzige Nacht lang hält. Das ist viel Material, um es in drei Stunden zu pressen. Die Filmversion von 2012 unter der Regie von Tom Hooper versucht es, indem sie durchgehend singt, wobei die Schauspieler zu aufgenommenen Tracks lippensynchronisieren. Das ist eine gewagte Entscheidung, und sie scheitert größtenteils.

Der Film ist Victor Hugos Roman im Geiste treu. Jean Valjean, gespielt von Hugh Jackman, ist ein Sträfling, der seine Bewährung bricht, ein Brot stiehlt, um die hungernden Kinder seiner Schwester zu ernähren, und den Rest seines Lebens damit verbringt, dem Polizisten Javert, gespielt von Russell Crowe, zu entkommen. Unterwegs nimmt er eine Fabrikarbeit an, wird Bürgermeister einer Stadt, adoptiert ein Mädchen namens Cosette und verliebt sich in ein Mädchen namens Fantine, deren Tod ihn dazu treibt, alles hinter sich zu lassen. Der letzte Akt verlagert sich auf die Straßen von Paris, wo eine Gruppe von Studenten unter der Führung von Marius (Eddie Redmayne) eine Barrikade errichtet und für eine Republik kämpft, die noch nicht existiert. Es ist eine düstere Geschichte, und der Film mildert sie nicht ab.

Trailer, via LesMiserablesFilm.

Das Singen

Das größte Problem ist das Singen. Hooper wollte die rohe Emotion der Oper einfangen, also bat er die Besetzung, live am Set aufzutreten, dann wurde die Musik separat aufgenommen und später eingemischt. Das Ergebnis ist ein ständiges Summen von Audio, das nicht zum Bild passt. Jackman klingt in Ordnung, aber Crowes Stimme ist eine Katastrophe. Er kann die hohen Töne nicht treffen, und sein Javert singt wie ein Mann, der eine Stimmgabel verschluckt hat. Die Szene, in der Javert von der Brücke fällt, soll tragisch sein, aber sie wirkt wie ein Witz, weil Crowes Stimme so verstimmt ist.

Die Barrikadenszenen sind die besten im Film.

Die Besetzung

Jackman trägt den Film. Er ist als Valjean körperlich imposant, und er bringt eine müde Würde in die Rolle. Seine Darbietung von „Bring Him Home“ ist wirklich bewegend, auch wenn das Lied selbst überlang ist. Anne Hathaway spielt Fantine als gebrochene Frau, die alles verliert, und ihre Leistung ist der Grund, warum sie den Oscar für die beste Nebendarstellerin gewann. Ihre Darbietung von „I Dreamed a Dream“ ist ein Höhepunkt, obwohl das Lied mit Wiederholungen gestreckt ist.

Russell Crowe ist ein guter Schauspieler, aber hier ist er fehlbesetzt. Javert ist ein Mann von Prinzipien, und Crowe spielt ihn als starren Fanatiker, doch die Komplexität der Figur geht in der Hast des Films, zu urteilen, verloren. Die Romanze zwischen Marius und Cosette wird schnell abgehandelt, wobei Amanda Seyfried Cosette als unbeschriebenes Blatt spielt, das existiert, um gerettet zu werden. Eddie Redmayne verleiht Marius etwas Wärme, aber die Chemie zwischen den beiden Figuren will nie recht zünden.

Der Look

Der Film sieht teuer aus. Die Kostüme sind prunkvoll, die Kulissen großartig, und die Beleuchtung ist dramatisch. Die Eröffnungseinstellung, in der Valjean aus dem Gefängnis entlassen wird, mit der hinter den Toren aufgehenden Sonne, ist wunderschön. Die Szene, in der Valjean die Prostituierte rettet, die ihn als Gefangenen gerettet hat, ist mit Zurückhaltung inszeniert, und sie funktioniert. Die Schauplätze sind groß, aber sie sind auch geschäftig. Die Massenszenen in den Barrikadenszenen sind chaotisch, und die Kamera verliert oft die Schauspieler aus den Augen.

Die Musik

Die Lieder sind das Problem. Cameron Mackintoshs Produktion des Musicals ist für ihren großen Maßstab berühmt, und der Film versucht, das nachzubilden. Die Lieder sind lang, repetitiv, und sie dauern oft länger, als es gut tut. „Do You Hear the People Sing?“ ist eine kraftvolle Hymne, aber sie wird im Film zweimal wiederholt, und beim zweiten Mal wirkt sie wie Füllmaterial. „On My Own“ ist eine Ballade, die zart sein sollte, doch Hathaways Vortrag ist theatralisch statt intim. Das Finale, „Finale“, ist ein Medley, das zehn Minuten dauert und dieselben Melodien wiederverwertet.

Die schwachen Szenen

Manche Szenen sind flach. Die Szene, in der Valjean den Bischof trifft, der ihm vergibt, ist überstürzt, und die Güte des Bischofs wirkt wie ein Handlungskniff statt wie ein Charaktermoment. Die Szene, in der Valjean die Prostituierte rettet, ist besser, aber sie wird durch die Beharrlichkeit des Films untergraben, den Tod der Prostituierten in drastischen Details zu zeigen. Der Studentenführer Enjolras, gespielt von Aaron Tveit, ist in der Bühnenversion ein Publikumsliebling, doch hier ist er unterentwickelt. Seine große Rede über die Republik ist auf ein paar Zeilen reduziert, und der Film verliert seinen Fokus.

Die Stärken

Der Film ist kein völliger Fehlschlag. Es gibt Momente, die funktionieren. Die Szene, in der Valjean Cosette im Schnee findet, nachdem Fantine gestorben ist, ist herzzerreißend. Die Szene, in der Valjean und Javert auf der Straße aufeinandertreffen, ist spannungsgeladen. Die Szene, in der Valjean Cosette von ihrer Mutter erzählt, ist still und wirkungsvoll. Diese Szenen gelingen, weil sie in den schauspielerischen Leistungen verwurzelt sind und nicht in der Musik.

Die Barrikadenszenen sind die besten im Film. Die Kamera fängt das Chaos, das Blut und die Angst ein. Die Studenten singen und kämpfen mit echter Überzeugung. Die Szene, in der Enjolras getötet wird, ist brutal, und sie verdient ihr Gewicht. Das Schlussbild des Films, in dem Valjean von der Barrikade weggeht, ist ein leises Ende, das der Geschichte Respekt zollt.

Das Urteil

Les Misérables ist ein Durcheinander. Es ist ein Film, der sowohl ein Musical als auch ein Drama sein will, und er kann sich nicht entscheiden, welches von beidem. Der Gesang ist ungleichmäßig, das Tempo ist langsam, und die Geschichte ist dünn ausgewalzt. Aber es gibt Momente von echter Wucht, und der Film ist visuell beeindruckend. Es ist eine fehlerhafte Adaption einer großartigen Geschichte.

So ordnen sich die Hauptelemente des Films ein:

1. Die Schauspielkunst — Jackman, Hathaway und Redmayne sind hervorragend.
2. Der visuelle Stil — die Kulissen und Kostüme sind beeindruckend.
3. Die Barrikadenszenen — die Action ist intensiv und gut gefilmt.
4. Die Musik — die Lieder sind zu lang und zu repetitiv.
5. Das Tempo — der Film zieht sich in der Mitte.
6. Die Javert-Handlung — Crowes Leistung ist ein Manko.

Der Film ist sehenswert wegen der schauspielerischen Leistungen und des Spektakels, aber er ist kein großartiger Film. Es ist ein großer, ehrgeiziger und größtenteils misslungener Versuch, ein beliebtes Musical auf die Leinwand zu bringen. Die Geschichte verdient Besseres. Die Lieder verdienen Besseres. Die Schauspieler verdienen Besseres.

Die Bewertung des Films liegt bei 6,3 von 10.