Volver es un extraño y hermoso desastre. La comedia dramática de 2006 de Pedro Almodóvar sigue a tres generaciones de mujeres que lidian con secretos familiares mientras sobreviven al este, fuego, locura, superstición, mentiras e incluso la muerte. Es una película sobre el duelo, la memoria y la terquedad del pasado, envuelta en una trama sobrenatural que nunca explica del todo. El resultado es una película que se siente a la vez pesada y ligera, y en gran medida se gana su reputación como una de las mejores de Almodóvar.
Trailer, vía Sony Pictures Classics.
Raimunda y Paula
Penélope Cruz interpreta a Raimunda, una mujer de clase trabajadora que vive en Madrid con su esposo Paco y su hija Paula de 14 años. La película comienza con Raimunda, su hermana Sole y Paula regresando al pequeño pueblo de Alcanfor de las Infantas en La Mancha, donde la familia creció. Están allí para atender las tumbas de sus padres, quienes murieron en un incendio hace años, y para atender a su tía Paula, que padece demencia.
La crisis central golpea rápido. Cuando Paco intenta violar a Paula, alegando que en realidad no es su padre, Paula lo apuñala hasta la muerte en defensa propia. Raimunda encubre el crimen escondiendo el cuerpo en el congelador de un restaurante cerrado que vigila para el ausente dueño, Emilio. Luego, llega a un acuerdo con un equipo de catering que trabaja en el restaurante, ganando dinero para mantener a la familia a flote.
El Fantasma Regresa
El mayor giro de la película llega en el velorio de la tía Paula. Agustina, la vecina que atiende a la tía a diario, le dice a Sole que escuchó a Paula hablando con el fantasma de su madre, Irene. Cuando Sole regresa a Madrid, encuentra a Irene guardada en el maletero de su coche. El fantasma se queda con Sole, ayudando a administrar su ilegal salón de belleza desde su apartamento mientras se hace pasar por una inmigrante rusa que no habla español.
Raimunda descubre la verdad sobre el padre de Paula, prometiendo explicar todo más tarde. Deja a Paula con Sole y recurre a dos ayudantes pagados para mantener el encubrimiento intacto. El planteamiento es clásico de Almodóvar: una crisis familiar, un cadáver, un secreto oculto y un fantasma que nadie puede explicar.
El Regreso de Irene
Carmen Maura interpreta a Irene, y su inclusión en el elenco es un atractivo importante. Maura fue la estrella de debut de Almodóvar en Pepi, Luci, Bom (1980) y apareció en cinco de sus películas antes de esta. Su regreso después de una brecha de 18 años siguió a una supuesta ruptura durante la realización de Mujeres al borde de un ataque de nervios (1989). Maura describió a Irene como una «personaje al límite», calificando el papel de «muy complicado».
La presencia de Irene impulsa gran parte del peso emocional de la película. Es una mujer que ha regresado de entre los muertos y busca cierre. La familia la evita, especialmente Raimunda, que detesta a su madre. La tensión entre los vivos y los muertos forma el núcleo de la película, y la interpretación de Maura la ancla.
El Elenco
El elenco de apoyo es sólido en general. Lola Dueñas interpreta a Sole, Blanca Portillo interpreta a Agustina, Yohana Cobo interpreta a Paula, y Chus Lampreave interpreta a la tía Paula. El premio de la película en Cannes fue para las seis actrices principales, compartidas entre Cruz, Maura, Dueñas, Portillo, Cobo y Lampreave.
Almodóvar se inspiró en el neorrealismo italiano, señalando a directores como Federico Fellini, Luchino Visconti y Pier Paolo Pasolini. La película mezcla farsa, tragedia, melodrama y realismo mágico, y en general funciona. El tono cambia constantemente, del humor oscuro a un dolor genuino, y el elenco lo mantiene unido.
Escenario e Influencia
Volver transcurre en Alcanfor de las Infantas, un pequeño pueblo en la región de La Mancha, que es el pueblo natal de Almodóvar. Él cita su educación como una influencia importante en la trama y los personajes. El escenario es ventoso y rural, y la película captura los ritmos particulares de la vida en un pueblo español.
La trama se origina en la película anterior de Almodóvar, The Flower of My Secret (1995), donde aparece como una novela rechazada que se convierte en el guion de una película llamada The Freezer. Esa conexión añade profundidad a la historia, aunque no se explica dentro de la película en sí.
Puntos Destacados de la Actuación
Cruz ofrece una interpretación sobresaliente en su carrera como Raimunda. Llevó una prótesis en las nalgas durante el rodaje, y describió el papel como «el mejor regalo que puede recibir una actriz». Irene de Maura es igualmente potente, una mujer que resulta a la vez aterradora y desgarradora. Las dos actrices principales llevan el núcleo emocional de la película.
Dueñas y Portillo completan el trío principal. Dueñas interpreta a Sole con una fuerza silenciosa, y Portillo aporta calidez a Agustina. Cobo es excelente como Paula, una adolescente atrapada entre un hogar violento y un misterio sobrenatural. Lampreave aporta solidez a la película como tía Paula, una mujer que está perdiendo la memoria.
Aspectos Técnicos
La calidad técnica de la película es sólida. La cinematografía capta la belleza agreste del paisaje manchego, y la edición evita que los tonos cambiantes resulten discordantes. La banda sonora, compuesta por Alberto Iglesias, complementa el drama sin dominarlo.
Donde se Queda Corta
No todo funciona. La trama del fantasma nunca se explica completamente, y algunos de los elementos sobrenaturales parecen añadidos en lugar de integrados. La película también es larga, con 121 minutos, y una edición más ajustada habría mejorado el ritmo.
Clasificación de los Personajes Principales
- Penélope Cruz como Raimunda — el centro emocional y la mejor interpretación de la película.
- Carmen Maura como Irene — el personaje más complejo, interpretado con habilidad.
- Lola Dueñas como Sole — constante y fiable.
- Blanca Portillo como Agustina — cálida y arraigada.
- Yohana Cobo como Paula — joven y conmovedora.
- Chus Lampreave como tía Paula — la figura trágica de la película.
Veredicto Final
Volver es una obra maestra imperfecta. Es una película sobre mujeres que mantienen unidas a las familias a través del dolor, la violencia y la intervención sobrenatural, y maneja todo ello con una mezcla de humor y temor. Las actuaciones son uniformemente excelentes, y el elenco conjunto hace que la trama extensa se sienta íntima.
La historia del fantasma no termina de convencer, y el metraje se alarga en algunos momentos, pero la recompensa emocional es genuina. Es una película que respeta a su audiencia lo suficiente como para dejar algunas preguntas sin respuesta, y ese respeto se nota.
Puntuación: 8.4/10.
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