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Análisis de Solar Ash: correr a través de muros de llama sigue siendo vigente cinco años después

Análisis de Solar Ash: la secuela de Hyper Light Drifter por parte de Heart Machine te envía a un agujero negro para escalar y matar a los colosales Remnants. Puntuación: 8.2/10.

Por mitch·6 min de lectura
A figure slides along a fiery cliff wall amid rising smoke and flame.

Solar Ash te pide salvar un planeta matando a las cosas gigantes que viven dentro del agujero negro que se lo está comiendo. La continuación de Hyper Light Drifter por parte de Heart Machine se lanzó el 2 de diciembre de 2021 para PlayStation 4, PlayStation 5 y PC, y desde entonces se ha extendido a casi todas las plataformas que siguen en pie. Es un juego de desplazamiento primero y un juego de combate segundo, y el agregado de críticos publicados se sitúa en 8.2/10 en siete medios. Ese número es más o menos correcto. Solar Ash no es el juego más ajustado que ha hecho Heart Machine, pero es el que mejor se mueve.

Tráiler, vía IGN.

Rei se desliza hacia el Ultravoid

Interpretas a Rei, una Voidrunner con la voz de Fryda Wolff, que corre para salvar su planeta natal mientras este es arrastrado hacia el Ultravoid, un agujero negro inmenso y devorador. Ella entra en lugar de huir. Dentro hay un reino cósmico de tonos neón con paisajes a la deriva, y lo cruza a pie, patinando y elevándose sobre obstáculos y hacia los enemigos.

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El juego le da tajos de energía y una espada de luz dura con desfase de fase. El combate existe. Simplemente no es el punto.

El desarrollador principal Alx Preston dijo que el juego pone el movimiento por delante de la lucha. Describió la visión como controlar cómo viaja Rei y los espacios por los que viaja, además del puro espectáculo de todo ello: la sensación de escala que la hace sentir imposiblemente pequeña. El desplazamiento tiene prioridad, dijo, y el combate se mezcla con él en lugar de estar separado.

Ese es todo el documento de diseño. Solar Ash te quiere pequeño. Quiere que los Remnants —criaturas colosales a las que escalas y matas para contener la perdición de tu mundo— te empequeñezcan por completo.

Los Remnants son la razón para jugar

Los Remnants son donde Solar Ash justifica su valor. Cada uno es un puzle y una persecución al mismo tiempo. Te subes a una bestia titánica, encuentras los puntos débiles y te mueves. Quedarse quieto es fracasar. Los mejores momentos del juego son aquellos en los que corres por la espalda de un ser vivo mientras este intenta arrojarte al vacío.

La escala funciona porque el movimiento funciona. Rei es rápida, y el juego confía en que sabrás manejarla. Hay una diferencia real entre un juego que te permite ir rápido y un juego construido en torno a ir rápido, y Solar Ash es del segundo tipo. Los entornos son oníricos y a la deriva, y el juego encuentra constantemente nuevas formas de hacerte sentir que caes hacia adelante en lugar de correr.

El combate es más superficial. Los tajos de energía y la espada de luz dura cumplen su función, pero nunca sostienen una pelea como la travesía sostiene una secuencia. Cuando Solar Ash te pide quedarte quieto e intercambiar golpes, pierde algo. Cuando te pide moverte, es uno de los mejores juegos de su año.

Una historia sobre el trauma, contada en neón

La historia de ciencia ficción explora temas de trauma y de seguir adelante tras acontecimientos vitales dramáticos y devastadores. Rei no solo está salvando un planeta. Es una persona que huye de algo, y el Ultravoid es donde eso la alcanza.

El juego se ambienta en el mismo universo ficticio que Hyper Light Drifter, el primer juego de Heart Machine, pero no hay conexiones directas entre ambas historias. Es la decisión correcta. El universo compartido le da a Solar Ash un parecido de familia sin obligarlo a cargar con una continuidad que no necesita.

La paleta de neón hace mucho trabajo aquí. Una historia sobre la devastación podría volverse gris y sombría con facilidad. Solar Ash opta por lo brillante, y el contraste hace que la tristeza cala más hondo. El Void llama, y luce hermoso.

Plataformas y cómo jugarlo

Solar Ash llegó primero a PlayStation 4, PlayStation 5 y PC. El resto del despliegue tardó más.

Fecha Lanzamiento
2 de diciembre de 2021 PlayStation 4, PlayStation 5, Microsoft Windows
8 de diciembre de 2022 Steam
14 de septiembre de 2023 Nintendo Switch, Xbox One, Xbox Series X/S

El juego es un plataformas de acción y aventura en tercera persona para un solo jugador. Está publicado por Annapurna Interactive y desarrollado por Heart Machine. Sus géneros son plataformas, aventura e indie, con temáticas de acción y ciencia ficción.

  • Rei, con la voz de Fryda Wolff, la Voidrunner que controlas
  • El Ultravoid, el agujero negro que se traga su planeta natal
  • Remnants, las criaturas colosales que Rei escala y mata
  • Tajos de energía y una espada de luz dura con desfase de fase, sus armas
  • El planeta natal de los Voidrunner, aquello por lo que existe todo esto

Donde Solar Ash se queda corto

El combate es el eslabón débil, y no hay comparación. Solar Ash construye todo un lenguaje de movimiento y luego te entrega una espada que no lo habla. Las peleas que deberían ser clímax a menudo se leen como interrupciones. Quieres estar patinando. El juego te obliga a detenerte.

También hay una cuestión de enfoque. El juego es brillante y extraño y está lleno de espectáculo, y en ocasiones confunde más con mejor. El Ultravoid es enorme, y algunos tramos de él son enormes sin ser interesantes. La prioridad del desplazamiento es la visión correcta. No significa que cada tramo de desplazamiento se gane su lugar.

Nada de esto hunde el juego. Solo impide que Solar Ash sea eso que claramente está buscando.

El veredicto sobre Solar Ash

Solar Ash es un juego sobre el impulso, y en gran medida se sostiene por sí mismo. Los Remanentes son la mejor idea que tiene —colosales, extraños y genuinamente divertidos de escalar—, y el sistema de movimiento que los sustenta es lo bastante bueno como para sostener un juego completo. La historia sobre el trauma y el seguir adelante le da al neón algo que significar.

El agregado de 8,2/10 es justo. Refleja un juego que es excelente en su idea central y apenas competente en todo lo demás. Si Heart Machine hubiera encontrado la manera de hacer que el combate se sintiera como el desplazamiento, esta sería una puntuación más alta. No lo hizo, y esa es la brecha.

Lo que más importa aquí es que Solar Ash sabe lo que es. Preston dijo que la visión era el desplazamiento, los entornos y el espectáculo, y el juego cumple con los tres. El combate está mezclado con ese desplazamiento, como él lo expresó, pero nunca se convierte en él. Esa es la descripción honesta del juego, y también es la crítica más justa que se le puede hacer.

Juega Solar Ash por los Remanentes. Juega por la velocidad. No lo juegues por los combates con espada, porque los combates con espada son la parte donde el juego olvida en qué es bueno. Todo lo demás vale la pena el viaje al Ultravoid.

Puntuación: 8,2 de 10

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